【我在吉隆坡逛书展】梁馨元 / 逛书展，盲目寻找与不期而遇

于是在展场内不停遇见《停止内耗》《学会接受，不必被喜欢》等一系列关于表达、关系与自我管理的励志书籍；人们驻足翻阅，神情专注，仿佛试图从字里行间寻找某种答案。多年来，黄山料、Peter Su等疗愈系作家，以“理解你”的书写方式承接情绪，持续占据畅销榜。在今年书市，黄山料更是连续签书7小时，签出2000本。

逛着，不小心听见身旁一对母女的对话。妈妈让女儿找些自己喜欢的书，看看“能否从中学到一些什么”。阅读的本质是学习，应是无可否认；但近年书展选书甚至书店柜位似乎悄然起了变化，会否也折射出大众阅读心理的微妙位移？刚好，眼前摆着的书山，有《逻辑表达力》《用指尖聊出好关系》《目标达成技术》等聚焦表达、人际与思维训练的自我优化类书籍。

过去，工具书解决的是“如何做事”的问题：教你摄影，或在互联网尚未普及之时，教人操作Photoshop。如今，学习具体技能的成本不断降低，看影片学技能反倒更快。要求存，便也需要变通——好似就落入了这样的一个局面：“工具书”不再教人如何操作工具，而是教你如何成为一个更高效、得体，以至于更不容易被淘汰的人。

因而才有了《复利思维》《持续的技术》《12周做完一年工作》等书，教你如何“变好”，或更容易适应社会／成为竞争力更强的劳动工具？一般上，这类书籍会以心理学、哲学或生活美学的行销策略来包装，但似乎总能隐隐闻到一种功利的目的。阅读可以是功利的吗？怀抱一个疑问去寻找解答，跟前者的动机必然差不远。但我肯定的是，阅读必然不仅止于此。

香港馆乍泄文字流光——文学与电影的转译

 书总会有各种可能，好比从文字到影像的转译。

走进本次书市的亮点“香港馆”，满满的港风电影味。城市霓虹，颇有老香港的前尘韵味，展馆巧妙地以“中环”、“九龙”的路标贯穿全场，四周坐落怀旧的书店、当铺、冰室卡位及候车站等经典港味视觉元素，营造出浓厚的港式情怀与电影感。一如时光中穿梭——文字是流行文化的前世，影像则成文学的来生。

“腾飞创意——线上线下香港馆”首度入驻海外华文书市。值得注意的是，在2025年10月，其以“我们的香港故事”为主题，已在全球规模最大的国际图书博览会“德国法兰克福书展”展出。

香港馆主舞台一侧，“创意角”以“从纸页到光影”为主题，串联起金庸、倪匡到许鞍华、关锦鹏等创作者的跨媒介创作。经典文本在导演的镜头下转译为视觉语言，而近年大热IP《九龙城寨》也展示了从小说、漫画到电影的改编。走进帘幕，沉浸式体验专区更将刘以鬯名作《酒徒》中的意识流文字，幻化为视听感官装置，让文学的诗意在光影穿梭间触手可及。

大学时期选了李碧华原著《霸王别姬》为组别作业，那时方知电影里的诡丽与痴缠，早在文字里扎了根。金庸江湖里的刀光剑影，在胡金铨、徐克的镜头下变成了大写意的留白；而倪匡笔下卫斯理的奇想，在那个特技尚显笨拙（却极其真诚）的年代，竟也在银幕上碰撞出一个科幻宇宙。文字筑起心象的城池，影像则铺展成感官的奇观——仿佛，那是香港作家与导演之间的盟约。

而这份盟约的具现，就是复古艳丽的香港馆展厅。

资助带动高水平出版

走到“得奖作品专区”，68本精美的展品让人想花上一天去看，去摸，也一窥香港出版业走到多远。

远远便被展示柜上大胆的封面设计吸引，走近拿起，纸页的质感、印刷技术的用心皆可在触碰之间感受得到。尤其喜欢由三联书店出版的《木匠说》，获得了“第三届想创你未来──初创作家出版资助计划”的资助。

轻轻的一本，记录了香港木家具工艺的兴衰，还从木匠精神中打捞出沉浮的城市记忆。深褐色的书封在灯光映照下，隐约透出繁复而细腻的木纹质感——不仅贴合主题，还隐约在说，书从木里再生；此刻，知识与匠人精神巧妙合一。

香港出版水平之高，绝非无本之木，还应该是香港出版总会与香港印刷业商会多年的积淀。成立于1994年的香港出版总会，汇聚了从图书文具业、出版学会到联合出版集团等八大核心同业力量。此次海外华文书市的入驻，更是为开拓东盟市场，在香港特别行政区政府文创处的资助下，香港出版总会与香港印刷业商会联手完成。

本地阅读生态的分流？

回到本地展区，可以清晰看到另一种生态。

中文书籍、CD和DVD，以及教材参考书聚集在第一和第二展厅；其余的英文书籍、文具、电子产品则在第四和第五展厅展示。本届书市的一大特色是同步举行的第16届“大众书局—Newswire读者票选好书奖”以及“大众书局—BH读者票选好书奖 （Anugerah Pilihan Pembaca）”。

在书展的开幕典礼上，Newswire与大将文化共同推介了5本重磅新书，其中包括大将文化的三部作品：由世华媒体（马）集团总编辑拿督郭清江撰写的《郭总时间》、其英文版《A Kuik Cup of Tea》，以及泌尿外科专家罗华伦医生的《泌尿问题不尴尬》。

除此之外，另外两本同样分量十足的作品，则是出自Newswire活力副刊专题丛书的【典藏活力副刊】系列，第一本是《走读马来西亚》，深入挖掘本土风物与文化积淀；第二本是《吃的不只是味道》，从味蕾探索人文温情。

本地阅读市场中，漫画、青少年读物与轻阅读出版占据主流位置。著名青少年读物出版社“红蜻蜓”与大将文化摊位毗邻，感受到的是一种更接地气的本土叙事力量。大将文化在本次书市带来约20本近年的新出版品，主打低门槛的轻松阅读，旨在将阅读渗透进大众的零碎时间。

大将文化也投入有声书制作，让阅读不再局限于视觉，亦回应了视障群体的需求。出版社也在展场策划“一日店长”活动，让作者与读者近距离互动。