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时尚

OMEGA与Swatch自2022年开始推出联名系列MoonSwatch以来,几乎每一年都会在“登月任务”的主题下,联名推出不同概念、形式的表款,而且每一次都有不同的惊喜。 从最早期限量发行的满月表款,有Snoopy亮相的MoonSwatch,还有不同雪花的主题,都叫人眼前一亮,让这一个联名系列自上架以来一直保持新鲜感,这一次则是含黄金量的MISSION TO THE MOON 1969新表。 报道:本刊 李依芳 图:Swatch提供 以黄金材质打造的全新限量版MoonSwatch腕表全新MISSION TO THE MOON 1969腕表,是为了纪念1969年7月21日Apollo 11号登月时刻。 在1969年,11克18K金价值11美元,约合48瑞士法郎,当时的汇率为1美元兑4.31瑞郎。MISSION TO THE MOON 1969以500瑞郎的价格发售,这一价格是以1969年7月21日的金价而非当今的金价来计算,显得别具意义。 别开生面的购买方式 于较早前便在线上开放登记,让公众购买的MISSION TO THE MOON 1969,全球限量发行1969枚,而且是真含11克黄金的MoonSwatch。每支腕表皆有独立编号,关键是,仅限拥有获批准Electronic Swatch Timepiece Application(Swatch腕表电子申请表,ESTA)的人士购买。 OMEGA X Swatch联名的MoonSwatch,每一次新表上架,在全球各地都会吸引人潮排队购买,而这一次却以不同的方式发售──想购买的收藏家最迟需于大马时间7月22日05:59前提交,唯有获选者方可购买这款限量版腕表。 有趣的是,在品牌官网上登记,除了填写个人讯息,还需回答品牌设下的32道题,大多数是品牌与腕表的相关问题,对OMEGA的“月球表”或Swatch少一点热爱也不行;另外,还有Apollo 11登月的常识题,其中一道题更让你不得不多思考一下:如果让你买到这枚表,你会不会转卖? 不仅限量1969枚,还有32道题需通关,总之,这一次再也不会让人轻易地买到这枚表。 开展另一个“登月任务” 这款42毫米,以限量编号发售的MISSION TO THE MOON 1969计时码表,表盘、指针、表冠和按把均采用OMEGA 18K Moonshine™ Gold打造,黄金总重量是11克。表盘采用内凹式小表盘,搭配黑色指针、阿拉伯数字和黑色漆面的金色倒角时标。这款腕表搭配黑色Bioceramic生物陶瓷表圈,饰以金色测速计刻度,并覆有防刮涂层。腕表电池盖印有金色月亮图案,覆有防刮涂层,标示出Apollo 11登月日期和脚印图案,象征Apollo 11在登陆地点“宁静海”上迈出的第一步。 腕表的专属编号刻于表壳侧面9点钟位置,并饰以精致的金色漆面。每款Bioceramic MoonSwatch系列腕表的表盘上都有OMEGA X Swatch的品牌标志,以及具代表的Speedmaster标志和MoonSwatch标志,并采用1969年OMEGA使用的标志和字体设计。 腕表含源自1969年的黄金元素 这款独家计时码表采用黄金材质,不仅出于美学考量,其设计旨在致敬OMEGA 1969年推出、为庆祝Apollo 11登月任务成功而打造的黄金Speedmaster经典腕表。黄金零件总重11克,巧妙呼应了Apollo 11任务编号。 腕表所使用的黄金也传承一段非凡历史。为了打造这款限量版腕表,品牌重新熔铸OMEGA 1969年的备用零件,化为OMEGA 18K Moonshine™ Gold。 灵感源自深邃夜空的月光,比传统黄色18K金的色调更浅,色泽更持久,不会随着时间推移而褪色,这款计时码表上每项设计细节都与品牌的登月传奇紧密相连。   相关稿件: 新表上架/女性腕表,该怎么打动你? 新表上架/今日精表造就日后经典
2天前
一枚能打动女性的腕表,到底需要具备什么条件?是要镶满钻石闪闪发亮?还是色彩搭配格外花俏? Omega新上架的星座系列女性腕表以迷人的陨石作表盘,Longines的黛绰维纳系列设计古典而优雅,Blancpain镶钻且兼具复杂功能的月相表,各有足以打动女性芳心的特点。 报道:本刊 李依芳 图:品牌公司提供 Omega|Constellation星座系列 全新表款各展风姿 Omega于1952年面市的星座系列腕表,自星体的精准运行中汲取灵感而设,隽永迷人的设计充分体现在表壳上经典的半月形切面、“托爪”以及星座一体式表链。 如今,星座系列个别推出3个不同尺寸的女性腕表,分别有25、28及29毫米,其中29毫米分别以具品牌专利的18K Sedna™金及18K Moonshine™金呈现。 以精钢打造的28毫米星座系列女表,这一次则新设了4款全新色调的表盘,同样采用了放射性图纹。今次选用的色调分别有紫色、天蓝色、抹茶绿及粉色,表盘上的小时刻度饰有钻石和白色18K金品牌标识。表圈上镌刻的罗马数字时标,采用了与表盘相同的色调,为表圈增添一抹醒目的亮色,十分引人瞩目。腕表搭载了Omega4061机芯,表背上则可见到星座系列天文台徽章。 至于25毫米的腕表设计,Omega则将迷人的陨石作为表盘,进一步彰显了星座系列的设计理念。 这一个独特的表盘设计也意味着,即使是同款腕表也会因为陨石表盘,让每一枚都是独一无出的存在,不论是经色彩工艺处理呈绿色、金色或铑灰色陨石表盘,都因独特的纹图让它格外瞩目。 Longines|DolceVita黛绰维纳系列 经典轮廓搭配全新配色 Longines黛绰维纳系列再添3款新表,这一次以璀璨夺目的复古放射波纹表盘、装饰艺术风格几何纹样及色泽温润的皮革表带,演绎地中海沿岸的旖旎风光与光影魅力。这个腕表系列的灵感源自1920年代的品牌经典表款,采用了具标志性的精致矩形表壳。 品牌旗下的黛绰维纳系列问世近30年来,始终奏响对意式“甜美生活”(la dolce vita)的颂歌。设计灵感源自Longines 1927年创作的一款时计,以优雅的矩形表壳为标志,巧妙融合经典设计与现代风尚。 2026年,3款全新配色分别呈现色泽浓郁的午夜蓝、橄榄绿及枫叶红皮革表带,呼应地中海的旖旎风光与光影魅力。每款表带均配备可更换系统,便于佩戴者轻松变换风格。另有一款银色表盘搭配精钢表链款式,配备三重折叠式安全表扣,延续了精致美学。 除了表带配色,腕表设计焦点凝聚于表盘之上,共有3种表盘款式,每款腕表均采用象牙色复古放射波纹表盘,饰以几何纹样,赋予表盘光影流转的柔和动感。6点钟位置设下的标志性小秒盘,为腕表增添一抹经典细节。 Blancpain|Villeret Phases de Lune 月相腕表 月相是腕表技艺里其中一个复杂功能,对于Blancpain而言,又有紧密相连的关系。 月相复杂功能通过表盘下方的旋转圆盘,跟踪29.5天的月亮周期,再由59个齿轮驱动,仿如将功能与诗歌融为一体。 Blancpain更以完善这一功能而闻名,将精准、传统和优雅融合为一,将它嵌入每一款展示于月光下的腕表。 新亮相的Villeret Phases de Lune月相腕表,以29.2毫米表壳呈现。在放大的月相显示窗内,蓝色陶瓷盘衬托着圆拱形缎面抛光18K金月相,月亮饰以独特的人脸表情;表圈与时标皆镶饰美钻,折射迷人光芒,蓝色蛇形指针则优雅地指示日期。 搭配了品牌自制的913QL自动上链机芯,佩戴者可以随时调校日历,具40小时动力储存。备有时、分、秒、日期、月相显示,具30米防水功能。 如今只要指尖轻触,无需使用工具,即可随心替换表带和表扣;手工缝制的短吻鳄鱼皮表带,备有米色、灰色、蜜糖色、蓝色及橄榄绿色供选择。   相关稿件: 新表上架/今日精表造就日后经典 新表上架/透过一方时计带来的星辰大海
1星期前
1星期前
服装上出现线条、格子纹、碎花、绿叶等印纹图案再平常不过,此外,还有更多可能让人叫不出名堂的图案印纹也出现在服装的布料上,但是有一款经典印纹却总让“新闻”登上时尚服饰,正是在近几季的时尚系列里先后亮相的“报纸印纹”(Newspaper Print)。 报道:本刊 李依芳 图:取自网络及品牌官网 现代的纸本报纸多以彩色为主,但是被各家时尚品牌应用于布料印纹的“报纸印纹”,大多以黑白色调呈现,整体感觉上更能展现经典而复古的感觉。事实上,简单的黑白两色搭配,更适用于服装设计,至少不会叫人眼花缭乱。   John Galliano为Dior及个人品牌打造的“报纸印纹”时尚 说起“报纸印纹”,年轻一代的时尚人可能会联想起Moschino的2026年春夏季系列,更早一点关注时尚动态的会记得设计师John Galliano于1996年至2011年,掌舵法国时尚品牌Dior期间,为品牌2000年春夏高级定制及2000年秋冬季系列打造的报纸印纹设计。 2000年秋冬季系列中,那件印有“Christian Dior Daily”的吊带连身裙,更成了美剧《欲望都市》(Sex and the City)里,由Sarah Jessica Parker在第三季第17集穿过的剧服。 剧中,她饰演的Carrie穿着它去餐厅,意外遇见昔日恋人Mr. Big与当时的妻子Natasha,随后她穿着这件极具视觉张力的设计漫步在曼哈顿街头,经典画面叫人印象深刻,连带这件“报纸印纹”的设计也在日后成了经典。 后来,“报纸印纹”便成了John Galliano最具代表的其一招牌设计,即使后来离开了Dior,他也一再将这个元素融入在个人同名的品牌里,从服装到鞋子无一落空。 Dior男装后来在2020年的春夏季系列里,再次将“报纸印纹”元素穿插其中,只不过那一次的图纹以色彩较淡的形式呈现。 如今,在Jonathan Anderson接掌Dior创意总监之后,于今年4月推出的2027年Cruise度假系列里,便出现了“报纸印纹”手袋及蝴结手拿包,感觉又有了一种联系。   “报纸印纹”时尚的“鼻祖”? 根据时尚杂志《VOGUE》的报道,“报纸印纹”历史甚至可以追溯至1866年,一位嫁给商人兼政治家的名媛,穿着一件印有来自墨尔本报纸各种剪报的丝绸缎面礼服,出席了市长的化装舞会而闻名。 而在John Galliano之前,让“报纸印纹”这个点子重返时装设计的则是设计师Elsa Schiaparelli。她是在一次旅行中受启发得到灵感,当时她在海边看到几个渔夫的妻子为了遮阳,随手将报纸折成形状奇特的帽子,让她觉得有趣便以“报纸”为题特别设计了一款印花布。更有趣的是,她委托布料商将当时报道她本人设计、香水与评论的各国媒体剪报,拼贴印制成专属布料,运用在衬衫、丝巾与帽子等单品上,并在1935年让“报纸印纹”的设计亮相。   各家品牌先后展示“报纸印纹”设计 来到上世纪60年代,当时的超模Twiggy也曾以“报纸印纹”连身裙示人,格外时髦。 Balenciaga在2018年春夏季的“报纸印纹”服饰,更特别拍摄了一辑躲避“狗仔队”的广告照片。就连川久保玲Comme des Garçons的2019春夏季系列里,也有采用“报纸印纹”完成的上衣及长裤,同一季里,Versace也采用了同一题材,但融入色彩。 中国休闲服饰品牌Li-Ning趁着热潮,也曾以《人民日报》的报纸印纹推出卫衣。 来到2026年的春夏季系列,Loewe则以“一叠”报纸,作为手袋挂饰,显得格外趣致。再来,还有Moschino推出的“报纸印纹”系列服饰,及以“一叠”报纸为造型的手握袋。 最让人惊喜的,还是Chanel 2027年的Cruise度假系列里,作为品牌掌舵的创意总监Matthieu Blazy,竟也在系列服饰里融入了“报纸印纹”的设计。透纱式的“报纸印纹”礼服、小洋装,一再摆脱了这款印纹在过去被部分人垢病不够高雅的形象,显得优雅而经典。   相关稿件: 时尚追踪/年尾登场的度假装Cruise系列提前上架 时尚大牌杀疯了 时尚追踪/2027年春夏季男装在热浪中落幕 下一个春夏更精彩
2星期前
2星期前
感觉这一个夏天还在“进行”中,在时尚之都里举行的2027年春夏季男装秀却已经落幕了。每一个季度看不同的时尚潮流轮替上场,总会让人感觉还来不及跟紧脚步,又或是掌握得很好,下一个季度的风潮紧接席卷而来。 宽身、收紧、素雅、粉嫩、慵懒等字眼,都可以套用在2027年春夏季男装秀的关键元素上,夹带女性元素、亮眼色彩也悄然融入,时尚男装再也不是你即定印象里,刻板而无趣的男装。 报道:本刊 李依芳 图:取自品牌IG 近年来,大多数品牌都偏向于男女装系列同时发布,男装秀更有别于纽约、伦敦、米兰及巴黎般,先后在四大时尚之都进行,今年的重头戏分别落在米兰及巴黎,仅少数品牌参与,Thom Browne更是稀罕的第一次单独办男装秀。 在过去,一旦新一季的时装系列上架,下一季到底流行什么风潮,都会是非常明确且显而易见的一致,而且也更好掌握,仿佛每一季的时尚潮流有一个大方向般,只要往那个方向穿就离不了太远。 可是,最近的时尚风向早已有了改变,新一季到底流行什么,再也无法用几个简单的说辞概括,不同的品牌有很多的分支,甚至不再有一个固定的方向,也不再由数个时尚大品牌带方向。因资讯发达,关注时尚的人早已有了自己的想法,他们懂得如何搭配更能展现出个人特质、个性与风格,还能突显别具一格的品味。搭配得宜、时尚着装、个人喜欢,这几个特点都兼具,才能走在时尚的风口。 认真说起来,每一季的时尚潮流不可能适合所有人,又或是容易驾驭,所以融入于每一季的时尚元素也就更多,以满足更多时尚人的喜好,并迎合不同的身型以做不同的搭配,打造具个人风格的造型。 2027年春夏季男装重要时尚元素 如果在你的印象里,男装依然是一板一眼的那几个色调,又或是POLO T和西装衫,不妨趁这一次好好细看,看如何学习时尚的男士着装,迈出改变的第一步。 ■粉嫩色调 春夏季的色彩不论男女装,都会比秋冬季来得更加活泼一点,毕竟暖和的气候总是夹带阳光与盛放的花朵,明亮的色彩会是春夏季里的代表色。而2027年春夏季男装除了多家品牌推出的大红色外套,还有格外粉嫩的色系,柔和的粉红色便是其一,再有粉蓝、粉紫,甚至是较早前备受欢迎的薄荷色也出现在Dolce & Gabbana的秀上,Dior的粉黄色长裤也格外引人注目,Thom Browne更将粉红与粉蓝色贯穿整个系列。   ■宽身慵懒设计 近几季来超宽松的Oversize或宽身设计一再出现,各家品牌皆以宽松的裁剪为设计带来一分松弛感,借此舒缓人们紧张的情绪。明年春夏甚至还有松弛的软西装,Paul Smith、Giorgio Armani改用柔和肩线、松弛的长裤,取代了传统硬挺垫肩的西装结构,甚至再搭配束带型的宽松长裤,营造出一种优雅松弛的慵懒感。西装搭配短裤的造型也出现在伸展台上,也不失绅士风格。   ■收紧身线 尽管松弛感是现代人追崇的生活节奏,但是也仍有部分人怀念过去的修身裁剪。Prada以“Clarity”为主题,让窄脚裤与修身剪裁回归;Celine的男装设计里也可发现极致紧身、贴身的窄脚裤风潮,烟管裤与贴身剪裁也更适合身型瘦削、对生活细节一丝不苟的男士。收紧或放宽,各有所好也呈现了不同的精彩。 ■透纱设计与轻薄布料 2027年春夏季男装秀先后在米兰及巴黎进行时,正值欧洲热浪来袭,今年各家品牌运用的轻薄布料,正好迎上了这股热浪。西装选用的布料偏向于透气更理想的材质,Prada更有不少透纱设计的上衣及长裤;Dior的西装细看下也是透纱的料子,男士的服饰也有了轻透的改变。 ■无性别边界 当女装设计里夹带男装的硬朗格调时,往往都会被列为中性服饰。这一次则是在男装中入带女装风味的元素。 最叫人意外的便是Celine的男装系列里出现了男用腰封、大领口与精巧配饰大圆领与丝巾。Dior男装将丝巾不经意地系在牛仔裤腰头,并在服饰上加入瓢虫、花卉等精致刺绣,另还有以串珠式的花朵胸针。Dolce & Gabbana甚至有亮片与钉珠的缀饰与花样别针,Saint Laurent皮革西装外套上更有金属立体花样装饰取代死板的纽扣。Thom Browne的裤裙、西装外套上的装饰点缀一再突显说明,在时尚的世界里再无性别边界。   相关稿件: 时尚追踪/年尾登场的度假装Cruise系列提前上架 时尚大牌杀疯了 时尚追踪/打造世界杯“仪式感” are you ready?
3星期前
人们总爱问,今季潮流流行什么?其实,从另一个角度来看,不妨仔细观察哪些潮流元素正在重返。时尚潮流是个循环,只要意识到这一点,在每一季里适度的在着装里加入时尚元素,就不让自己脱离时尚造型太远。 而East-West Bag东西手袋更是“火”了好几季,感觉近期都能见到各家品牌都一起约好,推出了款式相近的手袋,就看时尚女子更喜欢哪个品牌的设计了。 报道:本刊 李依芳 图:取自品牌官网 East-West Bag东西手袋,认真说起来该是在2024年起冒起的一个手袋设计,称不上是个全新的设计,是随着时间变递、流行变化、时下人们的生活转变及需求下衍生的一个流行元素。 犹记得被喻为“千金小姐最爱的品牌”miumiu,就曾以品牌经典‍款为年轻少女推出长手带的款式,像是一个被缩小后且左右被拉长的保龄球袋,格外有趣。 East-West Bag的由来也有趣且直白,用“东”(East)和“西”(West)来说明手袋的横向被拉得很长。由于呈长型,如今也被昵称作“法棍包”。 东西手袋与“腋下包”不一样 同样是单肩手袋,但是东西手袋和过去女性常用的腋下包不一样。被称作腋下包,意指手袋的肩带都偏短,也因此让手袋停留在腋下的位置。背的过程不仅是因有个手袋卡在手臂与身体的腋下部位引起不适,而且用起来也没那么的方便,每一次要拿取手袋里的物品,都必需将它取下。 而东西手袋除了在“身型”上偏向扁长型,如同法棍面包,另一个特点则在于它往往搭配了长肩带的设计。肩背东西手袋时比背腋下包更加舒适,而且东西手袋的包体能贴近身体,不容易晃动。夹带一分松弛感之余,想从手袋里取物时更方便,也很时尚。 顺应现代人需求的东西手袋 由于生活节奏变快、现代人的精神也因此紧绷,便开始在生活中尽可能的追求一丝松惬。服装的设计在版型与裁剪上都有愈渐放松、采以宽身的设计,由于时装放宽松了,连带也影响了单肩手袋的设计。 肩带太短除带来身体上的不适,也会影响穿上宽松服饰后的整体造型,斜肩手袋固然是不少现代人背手袋的实用兼舒适的选项,但始终给予人过于休闲的感觉。而东西手袋若是款式选得好,正好可以是休闲生活与正式活动都能派上用场的时尚单品。 依身型挑东西手袋 时尚这件事,不一定非得盲从,合适的可以跟紧,不合适可以等下一季再观望,看看哪些时尚元素适合自己。东西手袋也是如此,虽然实用、方便,也更贴合现代人需求的时尚品,却也非人人合适,还得看个人身型。 肩带过度细长的东西手袋,在娇小或高瘦身形上可能会产生比例失衡感。所以,在挑选手袋时还需背上身后,留意镜中的比例效果,包身长度最好与身高、肩宽搭配考量,如果可以选择能调节肩带长短的设计最是理想。 看过了介绍,这一季的东西手袋是否能让你心动?   相关稿件: 时尚追踪/手袋挂件天马行空 款式设计只有你想像不到的 时尚追踪/年尾登场的度假装Cruise系列提前上架 时尚大牌杀疯了
4星期前
时装行业里提及的Cruise系列,是度假系列服装的意思,过去人们度假多以邮轮为主,这个字眼也就沿用下来。为度假而设的系列一般上都会在年尾才上架,但在今年4月至5月期间,时尚大牌便先后举行2027年Cruise系列时装秀,让人不禁感到好奇,时尚大牌Cruise系列的发布日期为什么提早了那么多? 综合整理:本刊 李依芳 图:取自品牌IG Cruise系列,部分品牌也将它称作Resort Collection,就是为人们在度假时所穿的服装。过去欧美人的度假习惯多集中在年尾的圣诞节,通常都会挑较为暖和的地方度假,由于秋冬季服饰过于厚重,春夏季系列也还未上架,因此时尚品牌都会在这个时候推出适合去度假、较为轻便且色彩丰富的度假系列,迎合人们的需求。 上个月在无意间刷到Dior为2027年Cruise系列而设的时装秀时,一度误以为看错,后来再查看其他品牌才发现,今年时尚大牌好像都约好了,一起将过去都设在年末才推出的新季度Cruise系列发布日期大大提前。 让人一度疑惑,难道是因为现今人们去度假再也没有时间上的限制,可以随时来个“说走就走的旅行”,所以就连度假服装的推出日期也要顺应市场需求而作出改变? Cruise系列提早发布的原因? ■时尚日历拥挤 Cruise系列提早发布,这其中有几个因素,时尚日历愈来愈拥挤是其一。在过去,时尚品牌主要有春夏与秋冬两季,另有Cruise度假系列、Pre-Fall初秋系列,部分品牌则有高级定制服(Haute Couture)。可是,为了刺激购买力、吸引不同的消费群,品牌渗透到不同领域抢占市场,开拓了更多的品项与系列,包括吸睛的联名系列、即看即买(See Now Buy Now)、胶囊系列(Capsule Collection)等。 品牌为卡位,避免撞上其他重要时装周与大型品牌活动,没有固定非得和时装周周期“捆绑”的度假系列,也因此有了“出走”、将发布日期提前的现象。 ■品牌内部创意总监更替 人事更迭这个原因,还确实在意料之外,但细想之下,又仿佛是在情理之中。 随着各个时尚大品牌的创意总监先后新旧更替,无形中也加速了度假系列的发布。 2025年至2026年是时尚精品圈近年来的大型人事重组期,Jonathan Anderson掌舵Dior、Demna入驻Gucci,Matthieu Blazy加入Chanel。继春夏、秋冬、男装、高级定制服系列等都相继亮相之后,Cruise系列便成为各家新任创意总监完整展示品牌方向的另一个舞台,因此各品牌都希望提早曝光,争取媒体与市场关注。 ■气候改变人们的着装习惯 过去,夏天卖夏装、冬天卖冬装,但是如今因全球暖化的关系,也渐渐的改变了人们的着装。 现在全球许多市场,包括亚洲、中东、美国南部等,全年都需要轻薄服装。而Cruise系列本来就是介于秋冬与春夏之间的“跨季系列”,因此越来越符合现代消费需求。 ■度假系列容易融入日常穿搭 品牌方发现,度假系列成了众多服装系列里最能吸金的系列。度假装对品牌而言,不仅是上架时间最长,销售周期最久,同时也是实穿性最高的系列。 也因为最初的设计概念,就是为去度假而设的服饰,所以格调上略带轻松,符合现代人偏向于休闲、舒适的服饰需求。相较下,正因为容易驾驭、不过于正式,比秀场感很重的主线系列更容易与日常着装搭配,因而更受欢迎。 ■时尚行销策略改变,度假系列成重要商业系列 之前曾提及,度假系列的其中一个特性,除了是为度假而设,也不需要在指定的期间或地点发布。比春夏、秋冬季非要在时装周期间,或4大主要时尚都会里举行,地点可以在更能呈现该系列主题感的任何地方。 现在的Cruise时装秀不只是服装发表,更成了大型“品牌行销活动”。近年,品牌多数会选择历史建筑、度假城市、博物馆、文化地标等举办度假系列的大秀。对品牌而言,这些活动本身就是全球媒体焦点,脱离了时装周的时间与地点限制,让它显得更有看头。 Cruise时装秀提前,实际上是品牌希望把媒体曝光、预购、VIP客户订单和社交媒体群讨论全部往前推,让商品能更早进入市场,抢占商机。这间接也说明,Cruise度假系列正逐渐从“度假服饰”,往时尚精品品牌中重要的商业系列靠拢,更具商业价值。   相关稿件: 时尚追踪/打造世界杯“仪式感” are you ready? 时尚追踪/手袋挂件天马行空 款式设计只有你想像不到的  
1月前
2026年FIFA世界杯已在6月11日开幕,观看球赛时,偌大球场上的那颗足球,便是全场的焦点。其实,世界杯足球有许多有趣的小知识,趁着这4年一度的足球赛事,也一起来“科普”一下吧! 综合报道.摄影:本刊 李依芳 2026年FIFA世界杯的合作伙伴Adidas为迎接世界杯,于较早前在Pavilion KL商场内设下一个名为“Home of World Cup”的快闪活动。活动期间展出了品牌自1970年起,成为世界杯合作伙伴以来,为每一届赛事所设计的官方比赛用球。 现场还有一个特别制作、模仿2026年FIFA世界杯官方比赛用球的巨型足球,成为了这场快闪活动上最引人瞩目的装置。 2026年FIFA世界杯官方比赛用球──“TRIONDA” 这个被命名为“TRIONDA”(三重浪)的2026年FIFA世界杯官方比赛用球,设计上以蓝、红、青作为主要颜色,融人了主办国──美国、加拿大及墨西哥三国标志元素,彰显举办国的文化及特点,当然也有FIFA WORLD CUP 26印花徽标。   近距离细看便可发现“TRIONDA”足球上的导流槽及四幅面设计,可帮助球更好地飞行,还有镀金纹理及立体印花设计。球面缀以星星、枫叶、鹰图腾立体印花细节,都是3个主办国的文化特点。 每个世界杯足球都有自己的名字? “TRIONDA”,源自西班牙语,象征美、加、墨三国首次携手合办世界杯的历史时刻。而自1970年起,每一个世界杯足球都有自己的名字。 世界杯足球赛的官方比赛用球,是由国际足球总会FIFA委托官方合作伙伴Adidas制造,并由双方共同命名。自1970年墨西哥世界杯起,每届专属用球的名称与设计,皆由双方开会讨论后正式发表。其中,又有数届足球的命名,别有意义。 ●1970年,“Telstar”电视之星:因这一届赛事首次透过人造卫星全球电视转播,所以便将球命名为“电视之星”,黑白相间的32块拼接设计更成为了日后足球外观的经典原型。 ●1978年,“Tango”探哥:以源于阿根廷的探戈舞命名,展现热情与优雅。 ●2014年,“Brazuca”森巴荣耀:在巴西俚语中意指“巴西人”或其生活方式,是首个不是由FIFA及Adidas命名,而是由巴西民众投票选出名字的世界杯足球。 ●2018年,“Telstar 18”电视之星18:融入现代科技与像素化复古设计,并首度内置NFC晶片,向1970年的经典“电视之星”致敬而命名。 ●2022年,“Al Rihla”逐梦之旅:在阿拉伯语中意指“旅程”,呼应赛事在中东国家举办。 世界杯足球从黑白变成彩色的历程 1970年以前的世界杯官方用球并没有特定颜色,甚至有过不同的颜色,也曾经因为比赛足球没有统一标准而有过争议。 1970年在墨西哥举行的世界杯,首次透过人造卫星全球电视转播赛事。为了让足球在黑白电视萤幕上更加醒目,首次采用黑白块状拼接设计,并命名“Telstar”,是专为电视转播而设计,从此也奠定了足球外型的黑白设计规格。 一直到1998年,在法国举行的世界杯上,官方比赛用球才首次打破黑白设计,出现了融入法国国旗色彩的三色球──Tricolore。 最具争议的世界杯足球 2010年,世界杯历史上首次在非洲大陆举办,所使用的比赛用球被命名“Jabulani”来自南非官方语言之一的祖鲁语,意谓“庆祝”,所以称作“普天同庆”。球面采用了11种不同的颜色,象征每支球队的11名球员,同时也代表南非的11个官方语言和11个部族。 它采用了具革命性的超圆无缝拼接技术,由8块三维立体热粘合表皮拼接而成,加上具备强大空气动力学,是当时Adidas制造出的“最圆”足球。 可是后来却因飞行轨迹“飘忽不定”,从而引发了球员与守门员的巨大争议。由于表面过于平滑且球体极圆,足球在空中达到一定速度时,会产生不可预测的空气动力学漂移,难以预测球的去路,被球员批评犹如正在踢排球。   相关稿件: 时尚追踪/打造世界杯“仪式感” are you ready? 时尚追踪/跟不上潮流怎么办?抓緊色彩穿出潮感!
1月前
即将在6月11日开幕的2026年世界杯,如今已进入倒数,期待这场赛事的足球迷,相信也开始进入激动期。 当然,各家品牌早已迫不及待地推出各种与世界杯相关的商品,除了世界杯合作伙伴Adidas的各国客、主场球衣,外加足球等运动服饰,原来还有多品牌也加入了世界杯热潮的“商业战”。从休闲服饰到西装,就连家居饰品也能在长达一个月的赛季里,为球迷在生活中以不同的方式增添“仪式感”,就问你准备选择哪一件了? 报道:本刊 李依芳 图:品牌公司提供 每4年举办一次的国际足联世界杯FIFA World Cup,被喻为全球规模最大、最具影响力的单项体育盛事。2026年的世界杯,首次由美国、加拿大与墨西哥,三国联合举办。 主办赛事的主要城市包括:美国的纽约、洛杉矶、达拉斯、迈阿密;墨西哥的墨西哥市、瓜达拉哈拉、蒙特雷,以及加拿大的多伦多和温哥华。 今届盛事即将于6月11日在墨西哥市开幕,并于7月19日在美国纽约纽泽西体育场进行最终决赛,参赛队伍更是首度从32队扩增至48队,总计将进行104场马拉松式对决。 热爱足球赛事的球迷,即使平日未必会下场踢球,但是在迎接4年1次的足球盛会,参与的“仪式感”还是要有的,且看看这一次各家品牌为世界杯而设的精品里,哪一件更能打动球迷? Adidas Adidas于较早前在Pavilion KL,举办了以“Home of World Cup”为主题的快闪活动,并以报摊、Mamak档的形式呈献,展示了阿根廷、日本、德国、西班牙及墨西哥队的球衣,另有相关队伍色系的球鞋、袜子、帽子、背包等服饰。 作为2026年世界杯中的合作伙伴,除了官方赛事使用的足球由品牌设计,其中24支国家队伍也穿上品牌出品的球衣,并有客场及主场两款不同的设计,细看之下,所采用的也有两种不同的材质。除了成人版外也有儿童版,满足了大小球迷的需求。   Levi’s® 正式的球衣是“专业”球迷的终极选择,但未必所有球迷会喜欢将它穿出门,Levi’s®这一次迎合世界杯盛事,特别为球迷倾情打造“Country Ringer”T恤系列,13款以国家为主题的圆领T恤,即:墨西哥、加拿大、巴西、阿根廷、哥伦比亚、德国、法国、英格兰、西班牙、尼日利亚、摩洛哥、日本和韩国,旨在打造日常时尚单品,而非单纯的运动周边产品。 设计灵感源自各国人民的民族自豪感和色彩,以及足球运动所蕴含的浓厚球迷文化,让世界各地的球迷能以时尚的方式展现他们对个别国家球队的热爱。 Boggi Milano 有时候,人们对于个别足球队的爱,虽然炽热却十分低调,来自意大利的Boggi Milano对应各个世界杯球队代表色推出的8个色彩组合,分别有有领衬衫及POLO T,夹带一份斯文气质,让人可以不同的方式支持自己喜欢的球队。   Royal Selangor 除了服饰,Royal Selangor也为2026年FIFA世界杯推出了精致的锡制品,如家居饰品中的相框、足球摆件、杯子,还有今届世界杯的代表吉祥物,都能为足球迷在看球的过程中,提升仪式感。 其中,又以分别代表本届3个主办国的世界杯代表吉祥物,在造型设计上显得最为精致,而且还十分可爱逗趣呢!   Burberry 虽然没有强调这是为世界杯而设,但Burberry在这个时候发布了“A Good Sport ”的宣传活动,也间接响应了这足球盛事。 为拍摄“A Good Sport ”宣传短片,Burberry邀来多名名模、艺人,同时还有韩国最具代表的球星孙兴慜,以伦敦绅士时尚风格与足球运动完美联系。   Lego 早在1个月前,为了迎接世界杯,Lego便发布了一个名为“大家都想参一脚”(Everyone Wants a Piece)的精彩宣传片,因为聚集数名足球巨星,更被喻为是一个“世纪”广告。 宣传片里出现的足球巨星,包括梅西(Lionel Messi)、C罗(Cristiano Ronaldo)、Kylian Mbappé及Vini Jr.。他们4人围坐在一张桌子旁,争相将自己的Lego人偶放在中央的“大力神杯”顶端。最后,一名小男孩突然出现,将自己的积木放上,透过趣味互动展现了人人都想夺冠的野心与童趣。 而Lego今次为2026年世界杯而推出的,除了宣传片中出现的“大力神杯”,还有在宣传片里出现的4位足球巨星组合。另有特别加设了特别装置的一款足球,打开它可见到一个迷你球场。 2026世界杯的官方标志也可以用彩色的Lego完成,把不同的组合带回家,就能堆砌一个属于你的世界杯。   相关稿件: 时尚追踪/来不及走入历史的怀表 再掀风潮 时尚追踪/手袋挂件天马行空 款式设计只有你想像不到的
2月前
当人们以为怀表已经走入历史之际,Swatch x Audemars Piguet的联名款Royal Pop却爆红,再一次将怀表重新带进人们的视野。 这一个在15世纪末,由发条驱动的计时器,从笨重、造型硕大的桌面时钟,逐渐演变成可随身携带的阅时工具,对新生代而言的确有点陌生。人们或许知道怀表长什么样,却未必了解它的发展历史。那是一段我们来不及参与的过去,不妨就将它的来时路看一遍。 综合整理:本刊 李依芳 图:取自品牌官网或IG 提起怀表,你脑海中浮现的,会不会是《爱丽丝梦游仙境》中那只穿着马甲、揣着怀表,嘴里焦急喊着“要迟到了”的兔子? 不久前,Swatch与Audemars Piguet联名推出Royal Pop系列,并以市场上“久违”的怀表形式亮相,吸引了人们的关注,但在正式发售前引发“表迷”的两极反应,部分人因为此次联名并非腕表而感到失望。 尽管如此,最终发售日在全球各地掀起的热卖风潮,也让大众再一次将焦点投向怀表。 什么是怀表? 所谓怀表,是一种没有表带、可随身携带的时计,通常以链条悬挂于胸前或放入口袋中。或许不少人更熟悉它的另一个名称──“陀表”,那是它在香港影视剧中的粤语称呼。 英文“Pocket Watch”直译即为“口袋表”,主要是因为过去男士多将怀表放在西装马甲两侧或下摆的小口袋中,并以表链固定,使用时再取出查看时间。怀表也可固定于衣领、腰带等位置,甚至不配表链。 从外观设计来看,怀表大致可分为两类:一种备有外壳表盖,另一种则为开放式设计,没有表盖保护。 怀表的历史 第一枚怀表面世的确切年份,如今已无法查证,但是有关怀表的最早文献记载,则可追溯至1462年,一名意大利钟表匠Bartholomew Manfredi,在书信中提到了“怀钟”一词。 15世纪末,发条驱动技术的发展,促进了小型怀表的生产。到了1510年,德国纽伦堡的钟表匠Peter Henlein利用发条装置,制造出早期的携带型怀表。这些怀表多呈蛋形或鼓形,因此又被称为“纽伦堡蛋”。 16至17世纪,时计珍贵稀有,价格高昂,少有性别之分,由于制作工艺繁复,所以产量稀少,并非人人都有能力拥有一枚时计,因此怀表更多象征着社会地位与文化品味。 当时,怀表便成了欧洲王室与上流社会的奢华用品和饰物,无论男女,通常都会将其佩戴于颈间、胸前或腰侧。 自18世纪起,潮流开始转变。由于当时社会的礼仪约束,女性不便在公共场合掏出怀表看时间,因此体积微小、伪装成戒指或手镯的珠宝表逐渐流行,成了她们优雅掌握时间的饰品。 女装时计开始镶嵌宝石,并加入花叶图案、微缩珐琅彩绘等装饰元素,尺寸也愈发小巧,逐渐发展成结合珠宝与时计功能的精致首饰。 来到19世纪,西方男性开始摒弃色彩鲜艳的服饰与珠宝,深色西装成为主流风潮。男士时计风格也趋于低调内敛,并更强调精准度。放置于马甲口袋中的怀表,逐渐成为绅士造型的重要配件。 1830年,铁路客运列车开始定时运行,铁路运输对于精准计时的需求大增。由于扳道、调车等操作若时间误差过大,极易酿成事故,因此铁路公司往往会为员工配备怀表。 19世纪末,随着瑞士等国家改进了齿轮与擒纵装置,工业量产让怀表价格大幅下降,才让这款便携式的时计,开始普及并进入寻常百姓家庭。 怀表逐渐被取代 第一次世界大战期间,战场上的军队需要更快捷的读时方式。1880年,Girard-Perregaux曾为德意志帝国海军设计了一款可佩戴于手腕的时计,取代了传统怀表。不过,由于当时腕表尚未普及,所以在当时仍被视为一种军用设备。 1904年,飞行家Alberto Santos-Dumont因飞行需求,请求好友Louis Cartier为他设计一款便于读取时间的时计,促成了Santos de Cartier腕表的诞生,也奠定了现代腕表的基础。随后,这款腕表在1911年进入市场,成为“第一款商业生产的腕表”,从此“手表”逐渐取代怀表。来到现代,仍有人出于怀旧、装饰或收藏的原因,选择佩戴怀表,却也只是极少数。 如今,网络上相传另一个有趣的说法:其实现在人们爱用的还是“怀表”,而且是一款新式“电子怀表”,那便是让人机不离手的智能手机。 毕竟,如今大多数人查看时间时,第一反应早已不是抬腕,而是从口袋中掏出手机。某种意义上,它或许真的算得上是新时代的“怀表”了。   相关稿件: 时尚追踪/手袋挂件天马行空 款式设计只有你想像不到的 时尚追踪/盛上桌的时尚飨宴 精美餐具让食物更秀色可餐
2月前
时尚圈子近来最热的话题,就是早前两个知名瑞士腕表品牌Audemars Piguet x Swatch合作推出的联名款了,从5月初广告宣传开始,到网民争相用AI模拟猜测合作表款,到最后品牌公开上架新品竟是摆脱传统腕表模式,以怀表形式上架时,热心的网民再次给出建议,不妨让这款怀表变作手袋挂件,以期在Labubu及POP MART各式挂件后,成为人们的另一个新宠。 售价4位数的怀表充作手袋挂件?或许有人觉得不可思议,事实上时尚圈子里曾做过、或正在做的天马行空事情实在太多,各家品牌所设计的挂件款式,只有你想像不到的。 报道:本刊 李依芳 图:取自品牌官网 人们爱将POP MART的Labubu及品牌旗下其他IP玩偶,挂在手袋上的风潮一度大火,其实在那之前手袋挂件已形成一股潮流,只是每隔一段时间便有不同的主题挂件冒出来。原以为挂件风潮已进入“冷静期”,Audemars Piguet x Swatch联名推出的怀表Royal Pop,竟被网民建议可作手袋挂件装饰,有望再掀风潮。 上世纪,在腕表还未普及之前,怀表固然是少数人才有能力拥有的奢侈品,揣在口袋里小心保护。来到人们依赖智能手机报时的年代,手表便成为展示个人品味的造型配件,怀表形式的Royal Pop或许就应了网民的建议,成了手袋上出色的挂件,当然它此外还可成为展示在桌上的小时钟,又或作为项链饰品的造型配件。 品牌各施其法展现无限创意 将售价1720令吉的怀表变作手袋挂件?(疯了吗?) 如果你的疑惑在于挂件的价位,那大可不必,因为时尚大牌所推出的手袋挂件,基本上也与这价位相差不远,在其中自然也有3位数的选项。手袋挂件之所以能吸引热衷时尚精品的人,除了天马行空的创意,还有精致的手工。 随手挑上一个时尚大牌的手袋挂件,若是遮蔽品牌的大名和标志后,除了制工精致、可爱无限,甚至觉得这些创意简直是脑洞大开,却不会让人在第一时间与个别大牌做联想。在设计的概念上,都跳脱了品牌素有的风格,感觉可让人透过这些小挂件,重新认识一本正经走奢华路线时尚大牌的另一俏皮面。 Louis Vuitton的甜点系列手袋挂件,每一件都很可爱,从小饼干、撒上彩色糖碎的巧克力甜甜圈、日本鲷鱼烧、毛茸茸的雪糕甜筒、被咬了一口的巧克力等,设计都充满巧思。 Chanel的星球造型挂件则与2025年春夏季主题相呼应。 Dior新设计的手袋挂件里,有不少都是裁缝女红的小工具,经创意设计组合成的作品,还用上粉红色的皮带尺制作了甜美的蝴蝶结造型挂件,就连品牌经典造型的椅子也格外吸睛。 Coach的手袋挂件竟是上世纪产物──卡带,还有从工具箱里取得灵感设计的扳手造型挂件,叫人哭笑不得之余,又觉得格外有趣。 Kate Spade的纽约黄色德士、香蕉、薯条及杂志的设计,都带出了美式风情。 Loewe一直以来都在低调出品各种手袋挂件,想让它挂在不同的手袋时,仍然展示手袋主人的个性,所以今季便有了草莓、洋蓟,还有一叠报纸,真的是创意满满。 至于总不忘在作品中注入幽默感的Anya Hindmarch,这一次则有“不二家牛奶妹”、创可贴及电池造型的手袋挂件。 只能说大家在设计手袋挂件上,都发挥天马行空的创意,让手袋一点都不寂寞。   相关稿件: 【2026年春夏季潮流】那一撮流动的美感──流苏 时尚追踪/盛上桌的时尚飨宴 精美餐具让食物更秀色可餐
2月前
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腕表品牌着重于制表工艺,所追求的除了精准,还是精准,精密机芯的设置,外型上出色的设计,都是造就一枚上架腕表,在日后是否能成为经典表款的关键。 Omega对于精准有超高标要求,旗下星座系列推出了首枚经过精准实验室测试的两针腕表系列。Longines作为英联邦运动会的长期官方合作伙伴与指定计时,特别推出了限量表款,同时也为日后经典奠定了基础。 报道:本刊 李依芳 图:品牌公司提供 Omega|Constellation Observatory 星座系列天文台腕表 Omega星座系列问世于1952年,因腕表表背饰有天文台徽章图案标志而闻名。它见证了欧米茄在1933年至1952年间于天文台测试中创造的精准度纪录,也是全球首款获得至臻天文台认证的双针腕表。 如今,星座系列天文台腕表开启精准时计的全新篇章,共推出9款新表,表壳尺寸均为39.4公厘,分别搭载两款全新机芯。并首次将4种品牌独家贵金属材质应用于同一腕表系列中,包括 Moonshine 18K金、Sedna 18K金、Canopus 18K金,到Platinum-Gold以及O-MEGASTEEL,为腕表呈现前所未有的丰富材质与精湛工艺。 新系列腕表的另一个特点,在于它是首个经过精准实验室(Laboratoire de Précision)测试的两针腕表系列,该机构不仅通过了瑞士联邦计量研究院(METAS)对其至臻天文台认证的审核,还正式获得瑞士认证服务局(SAS)授予的瑞士天文台认证测试实验室的资质。精准实验室采用双重测试技术测试,在长达25天的持续检测中捕捉机芯的声学特征,并全程监测温度、方位与大气压力等。 回到腕表的设计,每一个细节元素,皆源自Omega历史中的经典表款,包括“派盘”表盘、“弯折”表耳,以及风筝型小时刻度。棱角分明的“弯折”表耳,是品牌早期表款的标志设计,也是其中一个经典元素。贴合腕间的流畅线条,勾勒出极具辨识度的利落轮廓。风筝立体小时刻度和太妃指针,则是从早期的星座系列腕表中汲取灵感而设。 新亮相的星座系列天文台腕表贵金属款采用手工玑镂工艺装饰表盘,巧妙折射光线,于表盘上流转生辉。“派盘”表盘采用12个刻面造型设计,是品牌旗下星座系列极具辨识度的经典设计之一,相信新上架的系列也有可能成为未来的经典表款。 Longines|HydroConquest Glasgow 2026 Commonwealth Games 康卡斯潜水系列英联邦运动会限量款腕表 Longines自上世纪60年代起,便是英联邦运动会的长期官方合作伙伴与指定计时伙伴,如今更为即将在7月下旬开幕的2026年英联邦运动会,特别推出康卡斯潜水系列英联邦运动会限量款腕表,致献2026年格拉斯哥体育盛事。 新上架的限量款腕表提供直径39公厘及42公厘两种表款尺寸,设计灵感汲取自英联邦运动会会徽的鲜明色彩,以表盘配色最为吸睛。青碧色抛光漆面表盘呈现细腻渐变,搭配黑色单向旋转表圈镶嵌陶瓷材质,覆有Super-LumiNova夜光涂层的时标、同色系数字、指针及表圈零点标记,确保任何光线下皆清晰易读。腕表具300公尺防水功能,配备旋入式表冠与密封底盖,腕表搭配黑色橡胶表带,并配备带微调装置的双重折叠式安全表扣。 腕表内部搭载品牌专属的L888.5自动上链机械机芯,并提供长达约72小时的动力储存。康卡斯潜水系列将现代美学与可靠性能巧妙融合,打造出适合运动探索及优雅场合的时计,全球限量发行2026枚。   相关稿件: 新表上架/透过一方时计带来的星辰大海 【2026年春夏季潮流】那一撮流动的美感──流苏
2月前
大家熟悉的时尚品牌,自然就是以出品时尚服饰为主,除了时装、从头到脚的各种饰品、首饰以及手袋,奢侈大牌甚至还跨界推出了叫人意想不到,却与生活息息相关的单品。 家具、家居摆设、宠物服饰及用品,甚至还包括餐桌上可见的餐巾、餐盘、杯子等。原来,盛上桌的除了食物的色香味,搭配充满时尚设计感的餐盘、杯具,也可以让一顿饭化身成时尚飨宴,让用餐的过程更加精致,甚至精彩。 报道:本刊 李依芳 图:取自品牌官网 曾到访过国外时尚精品店的人,细心的话可以发现部分门店除了时装区块,也加设了餐厅、咖啡厅,随手拈来就包括Louis Vuitton、Dior、Chanel、Prada、Giorgio Armani等。 近年来,不少时尚大品牌也会在一些城市设下快闪餐厅或咖啡厅。(浏览2026年1月14日的报道) 在这些提供餐饮的时尚餐厅里,为盛放食物、饮料所使用的各式大小餐盘、杯子,大多数时候都会用上品牌所推出的餐具系列。这并非专为品牌餐厅而设的系列,在各大时尚品牌的官网里,都可见到也供消费者购买。 从另一个角度而言,时尚奢侈品牌再也不满足于仅在服饰上,而是要打破时装的限制,与人们同在,渗透到人们生活中各个不同的需求里。从童装、宠物服饰、用品,再到家居饰品以至餐具,皆在各个方面满足不同消费群的需求。 一个人若原本就偏爱于某个品牌,如此一来就可以将生活中所需的各种用品,都在同一个品牌里购齐,让品牌全方位占尽了优先“考虑消费”的先机。至于不关注时尚却注重生活品质、家居生活摆设的人或看重餐桌仪式感的人,设计时尚而精致的餐具,足以叫人动心。 反映在餐具设计上的品牌精神 餐具的设计有别于时装及各种时尚精品,因为品牌总不可能将品牌标识、印花等直接往餐具上搬动,因此各品牌在的餐具设计上都花费了不少心思。如: ●Dior的玻璃雪糕杯,就附上了品牌的经典菱格纹设计。 ●Louis Vuitton的餐具设计在精致图案下,以柔美的字型烙下了品牌名字。 ●Versace的美杜莎及华丽的巴洛克风格,也成了餐具上最有辨识度的设计。 ●Tiffany & Co.的餐具固然以简约的设计风为主,但是经典的蒂芬尼蓝,让人看一眼便知这就是他们家的出品。 ●以珠宝为主线的Cartier,在餐具上也有精湛的设计,就连玻璃杯也格外精致,更少不了品牌标识黑豹。 ●Hermes的餐具,也有不少以马为元素的设计,这一点又与品牌以制作马具的溯源息息相关。 每一件餐具的设计都格外精致美观,平日用于餐桌上更是件出色精品,用作搭配不同的前菜、菜式、甜点、饮料,为用餐的过程提供了满满的仪式感。 此外,也可以用作餐桌上的摆设,也有不少人将图案设计精美的盘子,经改装后成为墙上的一幅艺术作品。 别以为时尚品牌只推出时尚单品,其实他们早就融入人们生活中的方方面面了。   相关稿件: 时尚追踪/衣柜有3件宝,懒人也能掌握春夏穿搭 时尚追踪/赛马场上 以“帽”取人 【骏马迎春】在品牌标志间狂奔的马儿
3月前
2026年的春夏季,除了要挑色调出彩的服饰外,还可以挑什么? A.格子纹 B.线条 C.花卉 D.以上皆是 这个选择题里,你挑什么? 别逗了,小孩子才做选择,我们就该全都要,这个春夏季一定要好好的精彩一“夏”! 报道:本刊 李依芳 图:品牌公司提供、取自各品牌IG 时尚潮流每年每季更迭,老实说,还不是人人都有那份闲情、心思,又或是那份懂得搭配的天分,随便从衣柜里挑出几件混搭,就可以搭配出很出色的造型。不少人心里想的是,装扮有点时尚感,可是不需花上太多时间,最好也不要耗费太多金钱。 其实,也不是不可以。每年的春夏季里,除了色彩是当季潮流的主元素,还有几个一再返场的元素,一旦掌握好,懒人也可轻松掌握春夏穿搭。 在各种一再返场的元素里,就是几乎每一季都会一再出现的线条纹、拥有悠久历史的格子,还有最能反映出春夏季季节气氛的花卉图案。这几款图纹近乎每每在春夏季服饰上架时,都能见到,只视乎每一季流行的色彩搭配,还有个别品牌在那一季的主题。 流露休闲风的格纹 若要仔细细说,格纹的分类要比条纹来得更多类型,条纹或许只有粗细与色彩,但是格纹却是错落不一的横竖条纹,可以组成更多不同风格变化的式样。随手捏起就有苏格兰格纹、千鸟格纹、葛伦格纹,还有野餐布常见的维希格纹。 2026年春夏季里的格纹多以苏格兰格纹、葛伦格纹及维希格纹为主,而最大的共同点则在于多以撞色的方式呈现,不同色彩的组合让今季的格纹更有看头。 格纹对于英伦品牌而言最为常见,以Burberry为例,品牌本身就以格纹为标识,更有专属经典格纹,但是今季却推出了过往不同色调的格纹大衣,叫人眼前一亮。Dior、Moschino、Anna Sui今季都推出了格纹的设计,Longchamp虽是以手袋为主线的品牌,但也设有成衣系列,今季上架的手袋固然精彩,但是各式格纹上衣、连身裙,也十分惊艳,无论配色或格纹的式样设计都非常出色。 1990年代风格的线条 线条纹最常在春夏季里登场──沙滩椅、沙滩毛巾都最常以条纹出场,最有夏天的味道;横式的蓝白条纹,也有水手风情,与海洋元素密不可分,是夏季也是度假风的元素。 可是,这一季出场的条纹组合,却和过去我们熟悉的条纹有些不一样,不论是风格还是色彩搭配的组合,皆流露了1990年代的风味。 单是色彩上的组合搭配就显得更加多元,是多种色彩的组合,看起来视觉上显得更加丰富,夹带1990年代风情。条纹的设计更是粗粗细细不规则的组合,更有层次感。 Loewe的横竖线条设计色彩分外明亮,maje的休闲风线条上衣组细线条显得格外活泼,Anna Sui的条纹设计带有少女风及民族风。Bottega Veneta与Calvin Klein及Max Mara在今季皆设有适合上班服的条纹服饰,亦有色彩搭配简约的设计,也是今季的另一个选择。 花卉图案彰显季节变化 春夏季是百花绽之季,花卉图案出现在春夏季的服饰里,理所当然。衣柜里不妨备上一两件带有花卉图案的单品,每一年都可以反复搭配上场,在穿搭上带来春夏季节的味道。 在Loewe、Anna Sui、Fendi、Moschino的春夏季系列里,花卉图案皆以碎花或低调的方式登场,唯有Chloe让花卉图案大方地进驻,色彩的搭配运用也格外的奔放、热情,不论是红色、黄色、蓝色、紫色,每个色调都有专属的花样图案,让人热切感受到花朵带来的愉悦感,也叫人从中体验到这个季节的温度。 尽管大马天气长年炎热,但是透过色彩、服饰上的各种图案,也能让人从服饰穿搭的变化,感受每一个季的不同。掌握每一季的潮流风尚,不只是为了时尚,其实也是为了让自己体验季节变换。   相关稿件: 【2026年春夏季潮流】那一撮流动的美感──流苏 时尚追踪/跟不上潮流怎么办?抓緊色彩穿出潮感!
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