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画家邱昌仁／画出人与城市的联结

与速写槟城（Urban Sketchers Penang）联合创办人邱昌仁相约在乔治市内的一家咖啡厅，他比预定时间早到店里，把一本本作品集整齐地摆放在桌子上，这些画作是他在每周的速写活动中的成果。他如数家珍宝地娓娓道来每幅画作的故事，眼里藏不住喜悦。报道：本刊刘紫晴摄影：本报林晓慧、部分图片由受访者提供每个周日早晨，在乔治市的某个角落，总能看到一群画画爱好者聚集在一起，用画笔记录眼前的景色。这是速写槟城持续了16年的固定活动，也成了他们记录城市变迁的方式。 “速写槟城”是邱昌仁和好友庄嘉强在2010年共同创办的城市速写团体，也是本地最早成立的城市速写分会，后来才陆续出现吉隆坡、怡保、亚庇、马六甲等城市速写团体。 “其实在成立Urban Sketchers Penang之前，我们就已经经常一起外出写生了。” 然而，当时本地的写生风气并不普及，身为槟城水彩画协会会长的他和伙伴以水彩画协会的名义举办写生活动时，参与人数不多，很多初学者会觉得那是“专业”的活动而不敢参加。后来，他们发现城市速写的理念是一起画画，一起记录城市，而且没有门槛，于是便决定申请成立“速写槟城”，吸引了来自各个背景的画画爱好者前来参与。邱昌仁表示，他不提倡看照片作画，而是希望参与者在现场，把眼前看到的人事物画下来，至于想画什么、使用什么媒材，都由参与者自行决定。是建筑师也是画家画画和建筑是邱昌仁的人生绕不开的两件事。谁曾想到，这么爱好画画的一个人，一开始并不是画家，而是一名建筑设计师。他从小学起便喜欢画画，中学时期开始接触水彩画。由于在乔治市台牛后（Lebuh Melayu）长大，他自小与古迹区的老街和旧建筑为伴，因此街景和旧建筑就成为他的创作题材。在上世纪80年代，全职画家被视为一个过于理想化且收入不稳定的职业。 “上大学前，我曾向老师征询意见，他觉得当全职画家太辛苦，所以建议我朝建筑领域发展，因为建筑与美学及设计有很深的联结。 ” 于是，他听从老师的建议，远赴澳大利亚新南威尔士大学修读建筑系。毕业后，他先在新加坡工作5年，之后回到槟城从事建筑设计师约二十余年。在这段时间里，绘画始终贯穿在他的生活中。直到2022年，他全身心投入画画和教学，目前在The One Academy担任兼职讲师，教授水彩相关课程，带领学生走进城市写生。 “有人问我是不是退休，你要说我退休也可以，说我转换跑道也行。我只是回到我一直在做的事情。” 在建筑行业的训练让邱昌仁对建筑的风格和结构有更深入的理解，也更容易看出建筑的特色。在他看来，建筑与绘画之间有着共通性：两者都涉及观察、空间和美感，但表达方式不同；建筑更受现实条件限制，而绘画则更自由。然而，他之前重新画画时，曾因太在意建筑物的结构和细节，反而失去了绘画的乐趣。一开始，他起一个街景的铅笔线稿，就要花上两小时，由于过于执著细节，导致经常画不完。后来，他提醒自己放下建筑专业的理性思维和学术包袱，尝试以纯美术的角度创作。不过，在他的作品中仍能看出较强的建筑结构感。速写本与水彩工具是出门必备物翻开一册册速写本细细欣赏的当儿，发现他的作品全是速写和水彩画，便好奇询问他两者的差异。他解释，速写最大的特点是快速记录。一般速写会在较短时间内完成，通常以钢笔线条为主，再配上一些简单水彩。 “速写则完全是黑白的，只靠线条表现。” 相比之下，水彩画通常会花更长时间完成，更关注颜色和笔触，而速写画则强调线条感。一幅速写画可能半小时内就能完成，因此去一个地方可以画好几张；但一幅水彩画通常需要2至3个小时来完成，且只能专注在一个景色。他表示，自己很欣赏澳大利亚水彩画大师Joseph Zbukvic、台湾水彩画家简忠威和杨治玮的作品。他形容，自己以前的画风比较写实，现在则开始走向半抽象的风格。很多时候，某个时刻的光线变得柔和，并映照在旧建筑上，会让他产生想要作画的冲动。为什么偏爱画旧建筑？“其实在学建筑之前，我就已经在画老房子了。” 从小在乔治市古迹区长大的邱昌仁，对当地的旧建筑有着深厚的情感。每当看见老房子时，他会不由自主地想像居住在其中的人们的生活。此外，他也深受其老师、本地著名水彩画家陈存义的影响，因此长期以街景和城市生活作为创作题材。后来，他的创作重心逐渐从建筑转向“人和空间的关系“，当他到别的城市旅行时，会特别观察当地人的生活，并把街景和人物一起画下来。 “出门旅行时，我一定会带一本速写本，有时还会带一些水彩工具，方便写生。” 旅途中的所见所闻，皆是他的创作素材。画下故事，让后人知道历史邱昌仁不仅是现任槟城水彩画协会会长，也曾多次举办个人水彩画展，并参与新马两地画家的联展。谈及印象最深刻的作品，他表示是于2025年底在槟州议会厅展出的主题展“绘馆”。该展览共展出24幅画作，内容为他所描绘的广东暨汀州会馆及其属下18间会馆建筑，对他而言意义非凡。展览以槟城各大会馆为主题，而“绘馆”中的“绘”字，一方面指绘画，另一方面也呼应“会馆”，具有双重含义。他认为，这次展览最大的意义在于主题鲜明，也让他重新认识槟城华人会馆的历史脉络。 “希望通过这个展览，让更多人关注槟城华人社群和会馆文化。” 2020年，当槟城渡轮即将“退役”时，邱昌仁用10公尺长卷记录下渡轮最后的时光。他从小就对槟城渡轮非常熟悉，当时槟城大桥还没建成时，他经常跟家人一起乘搭渡轮往返槟岛和北海。当得知旧渡轮即将停航时，他决定要把这个承载着本地人回忆的交通工具记录下来。他回忆，当时是在渡轮停航前12天，才决定采用长卷作画。接下来的日子里，他带着画具每天往返渡轮码头。有时候早上去，有时候下午去，在渡轮上驻扎，记录下繁忙的码头、排队登船的摩托车和车子、在甲板上看风景的乘客、坐着等候开船的乘客等等。 “这幅长卷不只是记录渡轮，也无意间记录了疫情时期集体的社会状态，例如人们戴口罩、扫MySejahtera二维码、测量体温、保持社交距离等画面。” 与此同时，他也感慨，以前乘搭渡轮的人会在上面聊天、睡觉、看书，船上还有卖花生的小贩；但后来大家都只是在滑手机。那是一场与时间赛跑的创作。长达10公尺的水彩长卷画《最后的渡轮》终于在10天后完成了。当下的他觉得如释重负，同时也很伤感。在他看来，这是在渡轮正式告别前为它留下最后的注脚。“我觉得一定要画下来，以后就没有渡轮了。” 后来，槟州州立画廊提出想收藏这幅作品，他也决定无偿捐赠予它，因为他相信州立画廊会妥善保存，也能让更多人在未来能看到这幅长卷画。一直画下去的理由 “是什么让你坚持一直画下去？” 邱昌仁说，他希望通过自己的作品，让更多人认识到旧建筑的美，也感受到人与城市之间的联结。于他而言，绘画的意义是在用作品记录生活。绘画能让他慢下来，认真观察和思考所处之地，与建筑和街景“对话”。多年后，当他重新翻开速写本时，仍会回想起当时的天气、情境和感受。画画让他与那个地方之间的联结变得更加深刻。更多【人物】：脱口秀演员黄小胖／我的笑话不苛刻，甚至有点温馨从韩团追梦回到本土创作，邬凯名等待下一次绽放作家夏妙然／细说香港乐坛那些年

1天前

槟城艺术活动曾非常活跃林苍吉：甚至领先隆新

槟城著名建筑师及艺术家拿督斯里林苍吉说，在1970至1980年代，槟城曾经是区域的文化中心，这里举办的高水准的音乐会，也汇集了国际顶尖的音乐家，艺术活动之活跃程度，甚至领先新加坡和吉隆坡。

5月前

和建筑师意见不合特朗普打造白宫宴会厅另聘专家

美国总统特朗普的发言人表示，特朗普已经为他耗资3亿美元（12.35亿令吉）打造的白宫宴会厅，聘请了一位新的建筑师。早前媒体指出，特朗普和这个项目的原建筑师意见不合。

6月前

郑宇能回顾环保“筑迹” 明起展出20精选建筑作品

曾获马来西亚建筑师公会评选为“30杰出新晋建筑师”的“环保建筑师”郑宇能，将从9月6日（星期六）至21日（星期日）上午10时至下午6时，在八打灵再也TEMU HOUSE展厅举办20周年建筑展，展示其20个精选建筑作品。

9月前

谢诗奇／贝先生的Weekend House

贝聿铭是著名的美国华裔建筑师，他为自己及家人设计建造的房子Weekend House，设计融汇了东西方文化，又与自然环境的关系相互连结可调节，既提供保护，又在条件许可的情况下拥抱自然，体现了建筑作为人与自然更为开放的中介的尝试。

11月前

【我们这一行】新人建筑设计师的一周年报告：技术赋能，价值重构/陈心怡（新山）

入职建筑设计行业满一年，原以为会像大学时完成设计课作业那样充满成就感，却发现这个行业远比想像中复杂。图纸上的每一根线条，都可能在实际建造中演变成一场蝴蝶效应。防火门的耐火系数多算了一倍？看似只是技术参数的小偏差，却可能让整栋建筑的外立面预算削减几十万。而更令人无奈的是，这样的“小错误”在业内竟成了某种心照不宣的常态——没人发现，便无人纠正；即便被发现，也常因修改成本过高而被将错就错。建筑设计行业的矛盾之处在于，它既要求精确的工程技术，又依赖创造性的艺术表达。然而，现实中的许多从业者，包括我自己，常常陷入一种“半知半解”的状态——能熟练套用规范公式，却未必真正理解背后的原理；能画出符合标准的图纸，却未必能在面对突发设计变数时做出最优决策。这种“知其然，不知其所以然”的现象，在业内并不罕见。硕士学历的建筑师面对施工方的质疑时支支吾吾，资深项目经理沿用10年前的标准应对今天的工地需求，甚至某些被奉为“行业惯例”的做法，细究之下竟是代代相传的谬误。 1. 流水线上的建筑：标准化与创造力的拉锯战从远处看，城市里的建筑似乎各具特色；但走近观察，便会发现许多项目不过是同一套模板的微调版本。标准化流程固然能提高效率，却也扼杀了设计的多样性。更令人无奈的是，大量人力被消耗在机械化的纠错环节上——不是因为设计本身有多复杂，而是因为行业内的某些“既定流程”早已过时，却无人愿意挑战。 BIM（Building Information Modelling）和AI辅助设计已不再是未来概念，我的事务所也正在使用这些工具。它们不仅能减少人为计算错误，未来还能在方案初期模拟不同决策对成本、工期的影响。例如，防火规范的计算若由算法自动校验，就能避免因人为疏忽导致的预算浪费。如若未来AI辅助设计能完整解决设计问题，决策性环节将会减少绝大部分谬误。 2. 建筑教育的断层：学术理想与行业现实的落差大学时期，我设计天马行空的概念方案，可进入职场后才发现，真正的挑战在于如何让图纸上的线条变成可建造的现实。许多毕业生初入行时，连最基本的构造节点都画不清楚，因为学校的课程更偏向“艺术创作”，而非“技术落地”。更棘手的是，行业知识的传承往往依赖“师徒制”——前辈的经验就是后辈的教科书。然而，如果前辈的某些做法本身就是错误的，那么这些错误便会像基因一样代代相传，直到某天被某个较真的新人或外行点破。许多学生在校期间只是机械记忆规范条文，却很少追问背后的原理。例如，为何我国法律规定消防栓必须间隔90公尺以内？疏散宽度如何根据人流量计算？鼓励学生从第一性原理出发，自己推导规范的逻辑，而非单纯背诵结论，才能培养出真正理解建筑本质的建筑师。 3. 甲方的“感觉”与设计师的无奈 “能不能再调整一下？我也说不清哪里不对，但就是感觉不够好。”——这句话大概是每个设计师的噩梦。客户的需求常常模糊不清，修改意见也往往基于主观感受而非理性分析。更让人沮丧的是，由于现代制图技术（如BIM、3D渲染）的进步，设计师在项目初期就能提供极其完整的方案呈现，但这反而让客户有了更多“挑刺”的机会，导致大量精力消耗在无休止的修改上。客户反复修改的痛点，部分源于我们对“完整方案”的执念。现今制作完整方案所需的流程大大简化，不同阶段应有不同的交付标准——概念阶段聚焦空间体验而非细节装饰，技术深化阶段再逐步落实材料与节点。通过明确各环节的核心目标，并借助快速建模工具，设计师可以避免过早陷入无谓的细节打磨，减少无效工作。在混沌中寻找秩序尽管这个行业充满挑战，但每当看到自己参与的项目拔地而起，成为城市景观的一部分时，那种成就感依然无可替代。或许建筑设计的魅力就在于，它既是一门科学，也是一门艺术；既要面对现实的种种限制，又要坚持对美好空间的追求。技术赋能，价值重构——这八个字或许正是建筑行业破局的关键。技术不是冰冷的工具，而是推动行业进化的催化剂，它让我们从繁琐的重复劳动中抽身，将精力回归设计的本质；价值重构则是对行业惯性的反思，打破“将错就错”的循环，建立更透明，更高效的工作逻辑。当数字化工具遇上系统化的知识管理，当第一性原理取代盲目经验主义，建筑设计才能真正实现从“制造建

12月前

2025马来西亚建筑周展示建筑界年轻实力

2025马来西亚建筑周（Malaysia Architecture Weeks 2025, MAW 2025）由5位年轻建筑师──锺威历、马斯则、杨柠琪、菲拉道斯以及关慧婷共同策展。他们想让大马建筑领域也有一个交流平台，于是构思出MAW 2025一系列活动，包括座谈会、建筑展览等。这项交流平台，不仅让建筑师与民众交流，更是让不同世代的建筑师互相学习和分享经验，激发创意。报道：本刊辜嘉荣摄影：本报苏思旗锺威历、马斯则、杨柠琪、菲拉道斯（Ar. Firadaus Khazis）和关慧婷开始着手策展时，研究我国建筑展览故事，发现早在1985年就曾有7位建筑师，在东京银座举办名为“房屋：7位吉隆坡建筑师（Houses : 7 KL architects）”的展览，把我国建筑师作品带向国际舞台。然而往后40年间，虽然大马建筑师局（LAM）和大马建筑师协会（PAM）持续维系和管控建筑师资格，2015年也成立了大马顾问建筑师协会（ACAM）让行业间互动更紧密，但注重“创意”的展览却没因此变多。 “这些组织更关注客户安全、建筑师福利，甚至也举办国际建筑师研讨会，不过我们却比较少看到讨论创意、欣赏本土建筑师的活动。”菲拉道斯说，“我们希望把缺少的连结填补上，让我们更关注‘建筑学’而非‘建筑师’，让大家知道我们不只有建造，还包含建筑设计、室内设计、景观设计和学术讨论。” 关慧婷指出，希望让大众相信建筑师，不只是外观设计，也包含室内、景观、结构，整体设计哲学才能完整地体现。这项主题为“SUARA”的建筑展，号召建筑师同行参与，展出的一项主要条件是，要展示能够代表自己理念和设计哲学的模型，这是为了贯彻展览想达到交流、良性竞争的目的。要抽时间制作模型，对大部分全职建筑师来说都不是简单的任务。不过，最后他们还是成功召集34组建筑师一同参与，回响不俗，“我们下一站会到槟城，往后也希望如前辈一样到国外设展。”杨柠琪说。展览两大特点体现建筑师的细心模型展示台设计上，从模型中可看到建筑师的长远规划及细心。模型台高低不一，是因应展品类型而客制调整，马斯则指出：“我们为高层建筑模型提供较高平台，因为实际建筑使用者几乎不会看到高层建筑的屋顶，所以让到访者关注前后、左右的设计。”模型台甚至可随时组装拆解成收纳箱，方便把模型带去不同场地。对于模型呈现方式，他们建议参展者使用“剖面呈现”的形式，让大众可以观察建筑内部的设计。“大家可能比较常看到平面图或外观的设计模型，而剖面可以让大家更贴切地感受空间格局、动线模拟、通风设计等。”锺威历解释。 4场谈话会提供不同世代建筑师交流 MAW举行了4场不同主题的座谈会（Borak-Borak），邀请参展建筑师以及当初1985年在东京参展的资深建筑师来讨论不同主题。主题设置分别按照时间线，从资深建筑师分享过去参展的经验，到现阶段建筑师遇到的挑战，如何利用创意突破传统边界，最后到未来要迈进的方向，串起了不同世代的建筑师之间的多元视角。其中一场“座谈会2：现况下的挑战”，邀请了6位不同年龄层的建筑师探讨就业困境，在杨柠琪的主持下揭露了跨世代的不同见解。座谈会对于现况下的挑战围绕着同行竞争、市场不稳定等话题展开。 35岁的阿菲（Ar. Ts. Afi Jamalludin）打趣地说最大的挑战就是要跟前辈竞争，为了突围只能去开发更多与建筑结合的新领域。例如，他创办的studioKAIZEN就是提供元宇宙和多媒体内容的数字服务公司，尝试提供多样的内容作为个人特色。相反的，经历过亚洲四小虎的风光和97-98年金融危机的彷徨，58岁的诺扎尼（Ar. Norzaini Mufti）倒觉得应该选择稳健的发展路线，但也要时常问自己“要什么”，才不会看到同侪成就时质疑自己的能力。经济市场的不稳定让埃琳娜（Ar. Eleena Jamil）感受到开销变多，但客源反而减少。各行业都尽可能减少成本，对于发展商免绘图费的要求她都拒绝，也因此流失了一部分客源。因沟通而吃亏的经验胡文卉（Ar. Foo Wen Hui）也曾经历过。疫情前才刚承接全权负责的计划，却因不熟悉和客户的沟通技巧而有所损失，不过这也都成为了如今更谨慎的经验。即便如此，陈建明（Ar. Fabian Tan）、朱宝龙（Ar. Edric Choo）却认为不稳定也不全然悲观。陈建明举例，“我们用网络能精准找到想要的餐厅或路线，却失去了途中探索的可能，有时候不稳定反而是拓展新领域的契机。”朱宝龙谈及自己在疫情期间开设公司的过程，觉得大环境的不确定因素太多，只要能够找到适合自己发展的领域，即便需要从小做起也没关系。座谈会结束前现场观众也提问，面对那么多的危机，是什么让他们坚持到现在？陈建明举例，“就像阴阳，我相信痛苦就是乐趣（Pain is Pleasure）。”大家的回答都强调“韧性”，认为只要决定了自己想要追求的“成功”，告诉自己没回头路，那就自然会尽力去找寻生存的方式。当然也透过同侪的成就和客户的满意作为自信心来源。总的来说，对建筑师这份行业的热爱就是他们坚持的动力。 2025马来西亚建筑周展览日期：2025年5月24日至6月22日时间：10AM-6PM（星期一休展）地点：Level 4@Toffee IG：malaysian_architecture_weeks 看更多：关于建筑这一行，听他们怎么说更多【新教育】: 从无到有的饥饿8小时自办营冀望传承饥饿30精神思考是问题的解方，哲学教育推广者萧婉思：说出想法很重要第五届全国药剂学竞赛点燃学生梦想

1年前

关于建筑这一行，听他们怎么说

来自不同教育背景的5位年轻建筑师锺威历、马斯则、杨柠琪、菲拉道斯和关慧婷，因在马来西亚建筑组织（PAM）举办的“2023年40 under 40杰出青年奖”中结识，找到为建筑界出一份力的共识，为我国建筑师领域增添交流平台而构思出这一系列建筑周活动。成为建筑师道路耗时不短，让人不禁好奇是什么契机让他们对设计建筑感兴趣？又是什么动力在推动着他们坚持到现在？报道：本刊辜嘉荣摄影：本报苏思旗 Q1：成为建筑师的契机菲拉道斯（Ar. Firadaus Khazis）：因喜欢艺术而尝试建筑系菲拉道斯从小对艺术就很感兴趣，甚至也尝试以艺术为生，但父母望子成龙的心态还是让他们之间产生了矛盾。 “父母希望我成为医生或药剂师，在SPM我也获得全A，不过最后放弃了当医生和药剂师。”菲拉道斯与父亲的关系也因此变僵。母亲虽然也不解，但回想起以前认识的建筑师也经常作画，或许菲拉道斯也会喜欢这个行业，便鼓励他去尝试。 “机缘巧合下，我以自己的美术作品集争取到了澳洲墨尔本大学留学的奖学金，对建筑系不了解就过去深造。第一年非常痛苦，不过第二年开始就爱上了这科系，甚至会为了画图而不想睡觉。”菲拉道斯说。后来他学有所成，在父亲临终前至少让父亲看到自己的追求，也得到了母亲的认可，努力做到现在。锺威历：一段神奇经历自此与建筑系结缘锺威历决定往建筑系升学是在中四，发现喜欢的艺术难以维系生活、对科学也有兴趣，少数能结合两者的建筑系便成为了锺威历的首选。不过提及怎么知道“建筑系”，还得从8岁一段神奇经历说起。当时为了补贴收入，母亲把家中主人房出租，但任职建筑师的租客无故消失大半年。无奈之下只能自行打开房门收拾、重新出租，而这也是让他接触建筑的那一扇门。 “房内虽然没有私人物品，摆设、画架、工具、雕刻都还留在原地。摆设方式也似乎‘引导’着我们慢慢走到他的床位。”原本只是普通的主人房在他看来换了一个样子。陌生的装饰和画作，后来也无可奈何地成了他的“参考书”。 “随着年龄增长我才慢慢看懂角尺、建筑工具书到底是什么，同学在画苹果我则开始画建筑了。”锺威历笑着说。在当时家境下，读大学这回事对母亲来说并没有太大效益，毕业后赶紧打工赚钱更实在。但无法放弃理想的他先后个别在古晋和吉隆坡在两所私立学院就读了建筑文凭和建筑学士课程。然而由于就读的大专建筑系未受LAM承认，以至于毕业后需要额外参与考核。若加上打工存钱读书的时长，锺威历总共花了约10年才完成Part II（硕士课程）。杨柠琪：童年“沉浸式的体验”爱上建筑杨柠琪父亲是装修工作者，杨柠琪不仅经常到工地当父亲的“监工”，家里的房屋也多半由父亲亲自操刀。“我们的家很‘诚实’，房梁房柱毫无掩饰地展现出来，反而让我可以透视房子结构。” 杨柠琪的童年让她直接看到建筑从无到有的过程。经历了“沉浸式体验”，她也与兄弟姐妹一样爱上了建筑。杨柠琪说：“以前家境贫穷，姐姐其实有得到日本大学奖学金，但因为生活费要自己承担所以无法去读。”因此不擅长绘画，但对手作有兴趣的杨柠琪在获得大马国立大学（UKM）建筑系录取后，承接着姐姐的梦想往国大深造。马斯则：因母亲的工作了解建筑师职业马斯则因母亲是在发展商公司工作，很早就了解建筑师的工作。他小时候喜欢绘画，同时修读理科和美术。在社会都认为理科较多出路的时代，家人并不支持学费高、出路模糊的建筑系。坚持申请和成功或录取进入国大建筑系后，马斯则却迎来了更大的挑战。 “建筑系没有特定方程式套用，自己也对相关背景不熟悉，刚入学非常难熬。更惨的是，当初UKM的建筑课程还没受到LAM认证，在求职、实习、升学、面对来自职场的专业建筑师时，受到了很多不必要的压力和歧视。”幸好马斯则遇到好教授，大学时期和杨柠琪以及几个朋友一起到处参加建筑设计比赛，证明自己的实作能力，也作为往后参与LAM额外考核的准备。关慧婷：对家的憧憬觉得帮人打造美好家园是有意义的工作关慧婷在吉隆坡新村长大，随着年龄增长，身边温暖的邻里慢慢变成了冰冷的建筑，让她不禁怀念当时的氛围。“小康之家长大的我们经常憧憬以后自己的家是什么样子，才更会觉得建筑师帮人打造美好家园是有意义的工作。” 理科出身的关慧婷对医生、物理都曾经有兴趣，但觉得往后生活少了艺术很可惜，所以还是选择在马来亚大学（UM）修读建筑课程。关慧婷花了大约5年就完成Part II，之后工作了4年才申请考获Part III。关慧婷建议硕士毕业后工作两年就尽快去考取专业建筑师资格，因为专业资格考试内容与法律规范有关，尽早熟悉正式规范对未来发展会更有保障。 Q2：如果时间能重来，你会？马斯则：迈开第一步才有机会达到目标马斯则认为，万事皆始于足下，需要迈开第一步才有可能做到想要达到的目标。“多参加比赛、多获得认可和建议，看得更多才会学到更多。” 菲拉道斯：最需要具备不耻下问的能力菲拉道斯认为，以前的自己不够果敢，后悔没有把握好到孟买工作的机会，之后才知道透过旅游观察社会是最好的学习方式，不耻下问是最需要具备的能力。锺威历：放胆尝试不同机会曾经以为被英国建筑联盟学院录取希望渺茫而放弃尝试的锺威历也说，“我希望当初能更有胆量去多尝试不同机会，但也谢谢自己透过到处旅游获得了不同经验。” 杨柠琪：聆听自己的心，不被现实捆绑无独有偶，其他人也有类似的经历。杨柠琪10年前正经历职业倦怠，长时间都在负责耗时久、要求稳扎稳打即可的公寓项目，感觉自己开始脱节，距离建筑设计越来越远，便请了1个月的假期到斯里兰卡休息。这期间她参观了许多著名建筑师杰弗里·巴瓦（Geoffrey Bawa）的建筑。虽然在课本上看过杰弗里的作品，但亲临现场、坐在某个角落才能感受得到一眼望去就是一幅画的景色。这个体验让杨柠琪回来后立刻辞职，回归自己想要做的建筑设计，不想要自己的理念再被现实捆绑。盼打造属于马来西亚风格的独特建筑在我国当建筑师难吗？受访者都觉得最需要克服的还是沟通技巧，巧妙地结合各方需求才能打造大家都满意的成果。问及未来有没有想要到外国发展，大家都一致认为会继续待在马来西亚发展。如何结合本土文化、推广当地特色是建筑师的强项，也是一种软实力的体现。他们更希望能够把带有我国特色建筑发扬到国外，打造属于马来西亚的独特风格，正如关慧婷所说，“建筑师的工作就是描绘未来的城市面貌。” 成为注册专业建筑师的途径根据《1967年建筑师法》第四条，若有意在我国成为合法登记的执业建筑师，需符合大马建筑师局（LAM）的设置条件，即完成俗称Part I，Part II和Part III的考核。步骤如下： 1. 完成义务教育获得马来西亚教育文凭（SPM）或同等学历。 2. 完成文凭课程（Diploma）或大学预科（Foundation、A-Level、STPM等）。 3. 完成国内外获得大马学术鉴定机构（MQA）以及符合LAM认证的学士课程（Bachelor Degree）。耗时约3年，毕业后获得Part I资格。 4. 完成同样获得MQA以及LAM认证的硕士课程（Master Degree）。耗时约2年，毕业后获得Part II资格。LAM认证的学士、硕士课程可到官网参考。 5. 在相关领域工作满2年后可申请参与Part III考核，通过后便是合法的建筑师（Architect，Ar.）。需注意的是，若发现正在就读，或毕业于国内外非LAM认证课程，尽可能保留所有已完成的课业或参赛作品，作为参与由LAM额外设置的考核时的证据素材。看更多：2025马来西亚建筑周展示建筑界年轻实力更多【新教育】: 从无到有的饥饿8小时自办营冀望传承饥饿30精神思考是问题的解方，哲学教育推广者萧婉思：说出想法很重要第五届全国药剂学竞赛点燃学生梦想

1年前

美国退休建筑师不堪妻子医疗费破产　80岁超市打工维生

美国一位昔日声名显赫的建筑师因医疗费用不断攀升，加上对垂死妻子的承诺而最后搞到破产，被逼到超市打工装袋维生。

1年前

草稿筑迹／建筑学是一门值得大众学习及讨论的学科

建筑学这门科学也一直在变革，建筑师群体也必须不断学习和进化来适应这个社会的变化，而群众也会更勇敢地提出更多想像，接受更多新的建筑设计尝试。

1年前

谢诗奇／第三种态度

“第三种态度不否定自由市场，认为学术与市场没有必须的矛盾，因此建筑师可能也必须在实践中坚持建筑学的思维方式，坚持研究。这也是非常建筑的态度。”

1年前

草稿筑迹／不被定义的巴瓦建筑

“巴瓦不是一种风格。在他四十多年的职业生涯里，他拒绝被某种建筑语言或是建筑主义定义，因为这样会被自己曾经的成就束缚。”

1年前

【专题】选科理想VS现实认清未来路不纠结

在不同的年纪，我们有着不一样的梦想。小学时大家都写过作文《我的志愿》，当时彼此的志愿大同小异，不外乎是医生、工程师、建筑师、老师或律师。这些志愿或许是父母所希望的志愿，也是长辈最喜闻乐见的答案，可对于写出这些文字的小学生而言，他们在提笔时可能是懵懵懂懂，一无所知。长大之后，如果再给予一次机会回答这个问题，大家的答案是否会不一样呢？

1年前

谢诗奇／山谷和黄铜瓶里的魔鬼

原广司表示，把街道埋藏到小住宅是一种“虚构”和隐喻的操作手法，目的在于打破“均质空间”的空洞，其概念源自《一千零一夜‧渔夫与魔鬼的故事》。

1年前

筑城者/陈心怡（新山）

“缥缈一生，火里寻冰。梦中追梦，云上筑城。” 这一篇文章想献给所有在读，对未来或憧憬或迷茫的建筑生。我一直保留日记的习惯，有时未必是文字。毕业前我一直以为，我未来的工作处在艺术和理性的边界上，是充满创新和理想的，而灵感和作品是血汗和试错的成果。我接受的建筑教育培养了我的审美和思维方式，教科书上的设计理论看似平铺直叙，却时常蕴含很深刻的意义。建筑伟人的名著更甚，他们的语言经常晦涩难懂，给我带来很大的阅读障碍，却是让我对建筑理论的求知萌芽的契机。我开始期盼能一直看见“见所未见”的事物。关于我的职业生涯，我想从大学的某个节点开始回忆。第一次看见S老师的时候是在课室里，她和我另一位导师正兴致勃勃地交谈，几度情绪激动到拍桌，引起了我的注意。后来我才想起她还有个身分是国家注册建筑师，名字带着令人敬畏Ar.前缀。去年她在大学教课的闲余读了博，顺利穿上红袍。她是第一个登台的，我在现场。上台前她握着我的手笑着和我说恭喜，我一直记得。她是我大三最后一个学期的导师，也是我的恩人。当时有一种刻板印象是，建筑设计行业好多都靠关系和介绍。我年初对求职和薪酬就有焦虑，断断续续问了当时的前室友，给我最大影响的还是我那届的班长P。她和我说可以请S老师写推荐信，我便去找了。老师根本没给我第二选择，就让我进那家事务所。我答应了。这公司我从C导师口中隐隐听过，相传大老板是总给职员酒喝的慷慨英国人，待遇和福利也在业界很有名。老师的原话是：“你想加入XX？作品集传给我吧。” 我在新年的初三夜晚仓促写好了简历和作品集，传了过去，而后在云顶清水寺的佛像前接到面试电话。下一次见到S老师，是在公司30周年的年会上。她难得穿了裙子，我和她一起走，就像一对母女相伴而行，我狐假虎威地跟在后边打招呼。我笑谈来公司是寻亲的，这段时期同事的温暖对待就像家人相处。这点我和我部门总监D也说过。他说，只有我才觉得公司里的人都很温暖。但的确不是所有建筑师都如称谓那样听上去那么严肃。还在里头的，大家都已学会苦中寻乐。早上刚见完事业有成的生意人，落到工地又要监管工程，皮鞋踩在灰泥上，像游走在世间两面的使者。建筑从设计到落地的过程复杂得像人体系统，对于大项目，实际工作会被拆分成更细致的区块。以前的建筑师描绘骨骼肌肉，现在得要窥见血脉根须。从来没有真正白费的努力我前个星期才见了S老师。她一个四旬，刚完成博士学位的人，和我说她迷茫。她是我的榜样，是我想成为的人。我想至少要走过她走过的路，但她和我说迷茫。工作后，还有更多这样停驻在我心上的印记，我上司从工地载我回公司时抑制不住烟瘾的样子，经理看着我软件界面百思不得其解的时刻，我们公司设计师在汇报上对着客户因为紧张而颤抖的手。 D离开公司的那个星期三特别平静。他总是说着类似他休息的事情要“低调”的话，询问他想休息多久，他又会赌气地说：“不会回来了。”我说不上来那种感觉，和我经理E谈起时被他一语道破。我从未设想过，毕竟他比我大了整10年，我不可能用这些词汇评价他。 E的原话是：“你不觉得这样很不专业吗？” D是我的面试官。他的名片是我面试那天拿到的，上面有3个满是含金量的称谓，长得快装不下，给我留下了很深刻的印象。他在我眼里一直是优秀又努力的人，年纪轻轻就考到了许多从业者梦寐以求的资格，长得又一表人才，从来都不可能和这些词有联系。原来在这里，稍微卸下壳子，松弛下来就会被打上“不专业”的标签。有太多不得不面对的责任和不可控，躺在公司服务器落不成的废案和图纸，好像上班每一天都在参加项目的葬礼，每一刻都在经历妥协和遗憾。但建筑的本质是人类欲望的释放，我听见诉求还是会激动。我从没有挡板的铁架往下眺，会想这是人付钱也看不到的景色。夜晚行走在光怪陆离的街道，隐隐看见埋在群楼里的筑城者们，会觉得好像从来没有真正白费的努力。强者因历经艰辛的道路产生高尚的道德力量，这是一种人间罕见的巨大力量。因为如此，我每天都在见所未见，梦中追梦。

2年前

草稿筑迹／阳台──大楼迎接外界的半开放式空间

阳台的实用因人而异。也许对常人来说，是个可使用的附属空间；对建筑设计而言，是充满想像发挥空间的立面主导元素。人性化的使用方式及概念化的设计操作之间，亦是建筑师一直以来想取得的平衡。

2年前

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