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歌曲

1月前
1月前
  (新加坡6日讯)分享朋友创作的AI歌曲《谢幕之后》,歌词回望新加坡艺人周初明36年演艺路。他在社媒平台分享影片,不到24小时已获超过700人点赞,观看数超过1万4000次。 《新明日报》报道,57岁的周初明昨在社媒分享一首AI创作的歌曲《谢幕之后》,简短 写道:“好友用AI创作,好听。”并标记“感恩”。歌词回望了周初明这36年的演艺生涯,从初入行时的摸索、走红时期的高光,到经历起伏后的沉淀与转变。 歌词“新秀台上摘得星辰”,对应了他1990年参加《才华横溢出新秀》夺冠后出道,主演多部电视剧,包括《敢敢做个开心人》、《福满人间》等,成为90年代本地电视圈的代表人物之一。 周初明的演技备受肯定,2000年凭《琼园咖啡香》夺得《红星大奖》最佳男主角,同年更与相恋5年的陈怡璇结婚,事业爱情两得意。 此外,周初明也深受观众喜爱,从1994年第一届《红星大奖》开始,连续10年拿下“十大最受欢迎男艺人”,2004年荣获“超级红星”。 歌词背后的意义 歌词“谁要永远站在山巅,谁要一生戴着冠冕”记录了辉煌;“某个瞬间风声微凉,一切忽然换了模样”,即是正值事业高峰期,却被确诊“不治之症”——肌肉萎缩症的他。2008年起,他行动逐渐受限,却没有因此气馁,而是积极生活,转战餐饮行业,偶尔也参与戏剧演出,并在2019年的《红星》获颁“特别成就奖”。此后他也如歌词内写道:“从高处回归于本真,把锋芒轻轻放稳”。 当年站在台上的周初明说:“这10年我的身体状况不好,但是我感恩我还能够继续演戏”。他也坚定表示:“我喜欢演戏。哪怕有一天我走不动了,只能坐着,我坐着也要把戏给拍好。”令全场动容拭泪。 艺人与粉丝留言点赞 该报联系周初明了解他对这首AI歌曲的看法,他低调回应:“是朋友用AI创作,发给我,我觉得好听就分享,没别的意思。” 在脸书和IG留言区,不少粉丝表示歌曲好听、配图中的周初明帅气,艺人朋友如洪乙心写道:“在世俗中谢幕,在神国度精彩每一幕”;向云、朱厚任、刘谦益、陈慧慧也留言鼓励,戚玉武、郭舒贤、洪爱玲、欧菁仙、周崇庆、李腾等点赞。 此外,有中国粉丝暖心写下:“永远不会谢幕的初明大哥,你在小小的四方盒子里带给我们很多弥足珍贵大大的美好,你的每一个角色永远在我们心里,充满生命力”。另有粉丝表示歌词深具意义,敲碗周初明亲自演唱,更有力量。  
1月前
我骑着马儿过草原 清清的河水 蓝蓝的天 牛羊肥壮驼铃响 远处的工厂冒轻烟 第一次听到这首歌是上世纪60年代某一个傍晚在冲凉房外。那时念高中的大哥一边冲凉一边高声歌唱。 数年后,我和同学们也哼唱这首旋律轻松愉快,节奏活泼开朗动听的歌曲,并深深的喜欢上它。在野餐、毕业叙别会上,我们一起唱一起跳,我们向往远方的国家,很想骑上骏马,驰骋在广阔的草原上。有时飞奔,有时策马轻举马蹄,发出达达,达达的声响。 当我正沉醉在这段往事,浮想联翩时,耳际忽然响起另一首由王洛宾作词的新疆塔塔尔族民歌〈在银色的月光下〉,歌中唱道:“我骑在马上,箭一样的飞翔,飞呀飞呀我的马,朝着她去的方向……” 不蹩脚就能远行 歌曲旋律优美流畅,男中音的豪放浑厚歌声,让我听出耳油。原来骏马经过艺术创作,海阔天空的想像,也可以在无边无际的宇宙中天马行空自由地飞翔。歌曲原意是骑着骏马去寻找背弃自己的姑娘,但歌曲活力充沛、乐观开朗的氛围给我的感受却是追寻理想、追求光明。 可以跨上骏马,去看看天边的七彩斑斓的彩虹。蓝天白云,穿过云彩迎向朝阳,是多么写意、多么幸福美好、多么自由自在啊! 已故诗人郑愁予写过一首脍炙人口、经典的诗〈错误〉: 我达达的马蹄 是美丽的错误 我不是归人 是个过客 本来以为是等待已久的亲人终于回来了,但“不是归人!不是归人!”让人感到一次又一次深深的失望。 我没有骑过马,甚至没有接触过马,没有摸过马。我没有去过草原,更别说骑马尽情飞奔,翱翔天际。主编问我们喜欢什么样的坐骑:关羽的?郭靖的?还是唐僧的……其实,不管是千里马,骏马,只要不是站蹩脚的,只要能让我实现梦想的,就是我要的骏马。 让我自由自在写意的骑着马儿过草原、让我骑在马上,箭一样的飞翔。但我不喜欢让达达的马蹄制造错误,让人产生误会引起混淆,让默默等待的人心中的愿望如汽泡一个个破灭,让人伤心欲绝。 最后,我想骑着马去—— 正如蒙古民歌〈天边〉所唱: 我要跨上骏马,去追逐遥远的星星。 我愿与你并肩奔驰,在草原的深处。
4月前
4月前
拿着智能吉他学习了好一段日子,唱了读书时代的歌曲,粤语、华语和英语的都有。曾经很熟悉的歌曲,还有好听的歌曲,我都尝试弹唱,歌声一般,自我陶醉。 有一天,病重的哥哥突然在家族群组中要求我弹唱谢霆锋的〈因为爱所以爱〉。我曾经弹唱了谢霆锋的好几首歌曲,很喜欢他的〈游乐场〉和〈别来无恙〉。可是不谙华语的哥哥,却觉得〈因为爱所以爱〉最容易唱。而且还调侃,当他大声地唱着“因为爱所以爱”的时候,老婆就会责骂他。或许哥哥就是要唱歌给大嫂听,也可能大嫂还不明白这一句话的意思。 他们虽然在不同的学校读书,而且是男女分校,可是学校就在隔壁。一次的舞会,两人相识了,从读书时代开始携手度过了好多年,实在不容易。虽然大嫂和我们不是很亲密,但是我们也不在乎,因为陪伴哥哥的就是大嫂。 “因为爱所以爱”,就是这么简单。爱上了,就继续爱吧!不爱了,就放手吧!然而,两人的爱可以维持那么久,其实也不简单。我们两家的家庭背景悬殊,哥哥是打工一族,大嫂是千金小姐。然而,缘分拉近了彼此,也不在乎家庭背景了。 我参与了他们刚刚相遇的时期,也看着他们携手走入婚姻的殿堂,看着他们的宝宝出世,更抱过他们的小孩。今天,他们的孩子长大了,一个跟着一个也组织了家庭。我想,这就是大部分人的期望。可惜的是,只差几天,他还是来不及看到儿子步入婚姻的殿堂,就这样离开了人世。 时间过得很快,他完成了60年的人生旅程。病魔带走了他,他也厌倦了和病魔搏斗。或许放弃是最后的决定,也是不舍得的事实,甚至是残酷的现实。没有得选择,没有得取舍,也没有权力,任由上天决定,可能就是最好的选择了。 闭上眼迎向另一世界 礼堂的氛围看起来很平静,仿佛是为了让躺着的人可以感受到,原来离开人世间并不可怕。可怕的是他人的不舍,还有留下那人沉重的心情。还在的人,需要时间去适应,突然少了一个亲人,空间仿佛都变了,变得很空洞。平时会出现在聊天室的人,已经不在线上了,缺少了有趣的对话;聚会可能因为少了一个人而不再有意义,甚至没有了再聚的安排。 我不知道怎样去看待这个世界,当我患病后,我就知道有些事情由不得我们去选择。它仿佛就是写在生死簿里,然后告诉我们,什么时候必须来到这个人世间报到。然后,一个又一个的阶段,慢慢地从人生的旅途中溜走了,再无法回头。我们只有不停地往前走,而且会越走越快,甚至,不知不觉走到了终点也不察觉。最后闭上眼睛,再睁开眼,可能就是另一个世界了。 偶尔,我还是会唱“因为爱所以爱”,怀念已逝的哥哥,也感悟自己的人生。因为爱,所以爱,就是这么简单——留下的人,就去爱身边的人;对已走的人,就把爱留在心中。
6月前
之前社交媒体热议一则台湾新闻,我看到一则留言:“胭脂马拄到关老爷”,这句得用台语说,没人用华语的。忍不住跟家人说,似乎不曾听过大马福建人这么说。胭脂马拄到关老爷是台湾民间俗语,意思是恶马恶人骑,一物克一物,胭脂马即赤兔马,关老爷便是关公。台湾歌手郑进一曾创作情歌〈胭脂马拄到关老爷〉,俏皮甜蜜,红极一时。当然,不熟悉台语的台湾人,或许也没听过这句话。 台湾人若以“毋识字兼没卫生”骂人,这可严重了,意思是非常非常没水准,差不多已是人间失格的程度,亦为台语非华语。不过若脱离台湾语境,看似没什么杀伤力。如今只能推测,早年台湾民间,认为识字和卫生很重要,两者皆缺失,那这人就太差劲了。不过自从教育普及,台湾少见不识字之人,但这句话依然存在,如今已是引申之意,而非字面意思了。 台语与福建话并非完全通 书友提及喜欢人生海海一语。表示从麦家小说《人生海海》,和五月天歌曲〈人生海海〉。他表示人生海海是闽南语,意即人生辽阔、复杂、不可预测,充满了起伏与不确定性,也暗示面对世事变化应保持一种豁达的态度。不过麦家为浙江人,未必熟悉台语,将小说命名为《人生海海》或许只是巧合。人生海海在台语歌也常见,比如陈雷〈欢喜就好〉,第一句便是。而陈盈洁〈海海人生〉亦然,这两首都是各自的代表歌曲。 至于台语的“死道友没死贫道”则是出自布袋戏,意思很明白,死别人没关系,自己没死就好,具体展示自私的模样,鲜活但狠辣。 台语将妻子称为牵手,亦有家后、查某人的说法。但牵手较流行,或许是比较浪漫,女生喜欢。很多新马福建人爱看台湾的台语连续剧,不免从中学习一些台语用法,有些福建人知道牵手,可是未必普遍。 网络实践了天涯若比邻,如今与远方不识之人交流,稀松平常。不过,这也让大家常常低估了彼此的隔阂。台语虽与本地福建话大致通行,然而语言是活的,即使同源,却因长期各自发展,都有独特的部分,异地之人未必全都通晓。
6月前
AI大行其道的年代,许多创作表达都变得更加活灵活现、栩栩如真,创作媒介跳脱静默被动的文字以后,以影像声光的动态轻易虏获大众瞩目,且传播速度之快,让一个话题接着一个话题蔚为流行。 如果说因此激发人们的思辨,探讨博爱座或跨性别的严肃议题,或是分析爆红歌曲或综艺节目的创意,这些在脑中生出的所谓“二创”——也许是一篇乐评、一部短影音或是一场茶余饭后的话资——此般过程可能亦如阅读,趋近阅读所带来的脑力激荡,惟输出的产物不再单一指向书写,而拥有更多元多姿的呈现方式。 比如近日看到的“童年合照潮”,借助AI的力量,许多人成功“穿越时空”,和小时候的自己同框,搭肩贴脸甚至拥抱。重点是,比起以往任何图像处理软体还要逼真,形成新鲜又震撼的视觉体验。 与5岁的自己重逢 于是参与的玩家开始看图说故事,仿佛启动集体写作大赛,大家不由分说挖出远古的记忆,或是仿拟自己和童年的对话,而最常听到的一句大哉问是:如果可以和过去的自己相遇,你会和他/她说什么? 这不由得让我想起了滨崎步今年4月为出道27周年写下的单曲〈mimosa〉,歌词第一句就是:“如果只能对过去的自己说一句话,你会说什么?”而MV里亦初次动用了AI技术,不仅“活化”了她历年来的唱片封面,和现在的她对视、微笑,影片的最后还设计了46岁的滨崎步和19岁的自己面对面,一边是忐忑不安的眼神,一边是心照不宣的笑颜。 时间一直是我们无法掌握且没有具体形貌的概念,我们只能借古人智慧订定的时年节令来度量生命的维度,来稍微掂算散落此生的各种遗憾与希望。既无法改变过去,也无法预见未来,而当你有幸活得够久,那句老掉牙的“活在当下”亦听得快要耳朵长茧,却不知为什么,我们总是依旧一边敬畏时间,一边挥霍时间。 目前的科技仍未能开发出像哆啦A梦的时光机,但却有了相似的雏形,让我们尝到了回溯时间的滋味。看着现在的自己拥抱5岁的自己,一脸笑容灿烂,我们因而更加感念时间的残忍与慈悲,残忍之于回不去的遗憾,慈悲之于我们多少看透了的觉悟。 有些人说要和过去的自己和解,有些人则鼓励胆怯的自己勇往直前。有些人用童年治疗余生,有些人用余生治疗童年。试图和过去的自己连结,面向未来,就像电影《异星入境》(Arrival)里面提及的“时间是一个回圈”的概念。在电脑的虚拟情境里,我们回到童年,也遇见晚年的自己,或是更简约一点地说,我们日日在脸书上回顾“XX年的今天”,然后转过头设立年复一年的未来新展望。 到头来我都没有做出一张我和5岁自己的合照。半是手边没有小时候的照片,一半也是怀有一股难以言喻的怯懦。是害怕看到年老色衰的具体对比,还是根本没有勇气面对曾经纯粹到闪闪发光的那个孩子?不过至少在文字的旅途中,我早已多次回头,和不同生命阶段的自己对话,我想那样便足矣。 “努力是会有回报的,所以没问题的。”滨崎步在歌中轻轻唱着,如此从容,如此温暖。因为是自己,所以能更加善解人意。
7月前
9月前
9月前
9月前
9月前
9月前
9月前
9月前
犹记得中学时期,总能看到同学们耳朵里偷偷塞着黑色耳机,巴掌大小的随身听安躺在背后的书包暗袋里,在走廊上故作潇洒地走过。常幻想,能够将它捧在手心上简直是莫大的荣耀。爸爸经不住姐姐的软磨硬泡,终于在一个周末带我们去电器行,花了半个月的工资买了一台奶白色的随身听。 记得那天晚上,姐姐迫不及待地拆开包装,小心翼翼地放入她珍藏的卡带。当按下播放按钮时,一把穿透力且富有磁性的女声从耳机里流淌出来,在安静的夜晚显得格外清晰。虽然对音乐一窍不通,但对于这么具感染力的声线心还是被牵动着。“你总是如此如此如此地冷漠,我却是多么多么多么地寂寞……”〈我曾用心爱着你〉的旋律就这样猝不及防地闯进我的耳际。 恰巧姐姐忙着应付考试,我竟然鬼使神差地借来她的随身听,隔天就带到学校炫耀。休息时刻,我故意把音量调大,让前排同学都能听到耳机里传出来的歌声。当下有位女生很讶异地回头:“你在听潘美辰?”那一刻,我心里涌起一阵得意。 真诚最能打动人心 渐渐地,我不再只是为了炫耀而听歌。潘美辰的歌声有种特别的魔力,可以感受到每个跳跃的音符里隐藏着她对音乐的执著,而且用着生命呐喊对世界的关怀与爱。她那冷漠的歌声里,犹如一把杀伤力的利剑狠狠地插在每个忧伤的心,让人轻易地投入她所唱出的每一则自设的爱情故事。 最打动我的,是她用最真挚的口吻讲述最深刻的故事。一把吉他,几个和弦,就能铺排出完整的情感世界,且毫无悬念地演绎出具有个人风格的歌曲。〈我想有个家〉里那句 “只要心中充满爱就会被关怀”,不知让多少异地游子潸然泪下。我犹如开窍般地体会到,好的音乐不需要华丽的编曲,真诚才是最能打动人心的力量。 中五那年,为了在学校的联谊会大显身手,我偷偷报名了学校的吉他社。每次练习,我总是不自觉地模仿潘美辰的弹唱风格。因为她,我开始学习创作,虽然创作略带有她的影子,但在往后的写作生涯里都变成了我创作的养分。我的第一首创作〈后悔〉,完全是对她〈不要走,不要走〉的拙劣模仿。虽如此,吉他社老师却在我的五线谱上勉励写道:“有真情实感,继续努力。” N年前追星时代,远远不及现今追星族来得疯狂。为了支持偶像,我只能努力存钱买下她所有的专辑,当下最奢侈的举止莫过于委托到台湾旅游的亲戚,带回她限量版的专辑或周边产品。此外,卧室墙上免不了贴满她的精美海报,书桌抽屉里整整齐齐地收集每一期有她报道的杂志更是多不胜数。 最疯狂的是1996年,潘美辰竟然来到巴生举行歌友会。我省下几个月的零用钱,购买指定的杂志换取多张免费入场券,然后派发给志同道合的朋友结伴出席。当她真实地站立在舞台中央,甩起她标志的飘逸长发,中性牛仔毫无违和感的装扮,拿起吉他豪迈地唱起耳熟能详的歌曲时,我眼眶早已润湿,甚至激动地无法跟随唱和。那一刻,我忽然意识到,偶像的意义不在于崇拜,而在于她带来的感动与成长。 物换星移,早已沉默的随身听已被MP3取代,但按下播放按钮的触感,仍停留在指尖。而卡带也成了我唯一收藏的古董。一次搬家时,我在旧书箱底发现一张张泛黄封面的旧卡带。试着用老式录音机播放,音质已经有些失真,但那把直击灵魂力量的声音依然熟悉得令人心颤。 现代的年轻人或许难以理解,为什么我们这代人会对一个歌手如此念念不忘。在那个资讯不怎么发达的年代,音乐固然是我们认识世界的重要窗口。那些朴实不失华丽的旋律里,都隐藏着我们最珍贵的青春记忆。 偶然在电台听见〈我想有个家〉,还是会不自觉地被歌曲勾住灵魂。这首歌不仅仅是潘美辰的作品,更是无数人共同的情感记忆。就像那台不再听使唤的随身听,虽然早已退出历史舞台,但它开启的音乐世界,却永远存活于我的生命里。
10月前